戏曲为什么没落了？看的人少了

更新时间：2026-03-18 05:44  浏览量：1

戏曲为什么没落了？看的人少了

戏曲从业人员，小演员收入也不高，但是我们这好点的是乡里有人去世了会找人唱戏，还勉强可以有点收入，还有剧团给办退休金，但很少，他们年龄也大了，不能只靠着嗓子来了，长江后浪推前浪，新人总比旧人强，戏慢慢也接不了那么多了，以前跟着他们在台下看他们表演，只觉得音响好吵，就等着看魔术，但听久了竟然也会唱了几句，长大了才发觉有些戏很有意思、有深意。

戏曲这玩意不听也没什么，但是上次去扬州在小秦淮河边上听了一会，还蛮有意思的。戏曲这玩意要想有长久的生命力，还得像以前一样走入民间，民间豫剧这种自负盈亏的模式挺好的。哪家办事了或者庙会活动就请几天戏，现在的年轻人也不太会去剧院听戏。扬州那里的路边公益性质的演出也很好，提升当地的旅游体验。上次去苏州还听了评弹，感觉也不错，我还花钱点了钗头凤，前面的姐姐执意要帮我出一半钱。体验很好。

西方各国的歌剧现在同样需要靠政府补贴生存，它们算不算国粹？本来就是戏曲这种形式没法和影视剧，综艺节目，音乐等现代娱乐竞争而已。清代民国的老百姓要是能看影视剧综艺节目，你以为他们会去看戏曲？有些文化，在完成了其历史阶段的功能后，本应该自然地、优雅地谢幕，成为历史书中的一页。强行维持一个已经失去社会基础和内在动力的文化形式，本身就是不自然的，也是对资源的浪费。 让其有尊严的黯然消亡，比勉强且尴尬的延续更重要。

对于这个东西，我想说的是不是创新不创新的问题。一般来说有文化积淀的，有历史厚度的比较深刻的艺术，其实他都比较难懂，打个最简单的道理，传唱度高的歌，其实他一般都会比较好唱一点，那老百姓大众应该去学习戏曲，你不能为了让戏曲迎合大众，你去创新去胡搞，把它变简单，我是反对的，你去宣传一本名著，你不是应该去跟大家讲一些名著的有关的故事，难道你要把名著去改变成很简单的东西吗？

再一个说是创新，创新有那么简单就创新吗？这个东西你编好了是创新，编不好那就胡搞。国家去扶持这个东西是没问题的，但是问题就在于这个扶持的钱也好，政策也罢，有没有具体落实在戏曲演员的身上，这才是核心问题。听他这个东西也好，或怎么也好，感觉拨了很多钱，但是说句不好听的话，从上往下拨款，有没有做公式，有多少钱是被某些中间商赚了差价的？

上面往下拨款，具体的用到演员身上，能让演员好好的活着，去发扬宣传戏曲，戏曲进课堂，把这个东西成一个很平常的东西，大家都去听才行。不出新东西，永远在守旧，守着古典唱法和来来回回那几出戏，现代人不看字幕根本听不懂你在讲什么，任何事物不改革都会注定被时代抛弃。

我觉得戏剧能不能欣赏是个很复杂的问题，一方面艺术要贴近于人民，要在下里巴人和阳春白雪之间取个合适的值，但另一方面，客观的说，现在我们是个十四亿人的超大集体，这个值取得太困难了，我能很清晰的感知到，现在国内几乎所有文娱内容都在缩水，电影、电视剧、戏曲、音乐，几乎全都有了“弱”的趋势。究其根本还是老百姓们选择了短视频这样更加平实、也更加稀释的娱乐方式，让其他的文娱作品都开始在短视频APP里cos短视频。