薪火承言韵 梨园铸匠心——记言派传人任德川

更新时间：2026-02-02 11:15  浏览量：2

任德川

在京剧老生行当的流派中，言派艺术如一缕清越婉转的雅音，以吐字精巧、行腔跌宕的独特风骨立世。自言菊朋创立以来，此派因技法高深、韵味难传，曾一度濒临失传。而任德川这位从青岛梨园走出的艺术家，用一生的坚守与深耕，接过言派薪火，让这门古老艺术在岁月长河中重焕生机。他的拜师之路藏着流派传承的密码，艺术生涯印刻着时代变迁的痕迹，卓越成就则诠释着匠心传承的真谛。

任德川与言派的结缘，既是时代的馈赠，亦是初心的牵引。1942年生于青岛的他，自幼浸润在京剧氛围中，父亲任铭新作为活跃票友，为他播下了艺术的种子。11岁时，他便因功底扎实受邀与张君秋、马连良等名家同台出演《三娘教子》，娃娃生的扮相虽稚嫩，却已显露出过人的艺术天赋。1959年，17岁的任德川以《将相和》一折考入青岛市京剧团，恰逢言派艺术迎来中兴的关键时期，命运为他铺就了通往言门的道路。

任德川演《上天台》

彼时，言菊朋之子言少朋与夫人张少楼正执教于青岛京剧团，肩负着复兴言派的使命。任德川凭借着对京剧的执着与聪慧，很快引起了两位先生的注意。他最初从张少楼学习余派戏《武家坡》《打渔杀家》，练就了坚实的老生功底，后在张少楼的引导下接触言派名剧《贺后骂殿》《朱痕记》，逐渐被言派婉转深沉的韵味所吸引。而言少朋则看中了他的悟性与韧劲，将《卧龙吊孝》《让徐州》等言派核心剧目倾囊相授。

任德川的拜师之路并无繁琐仪式，却藏着最真挚的师徒情谊。为了精进技艺，他常登堂入室，陪言少朋泡澡搓背，在闲谈中领悟表演真谛；他用小本逐字记录先生的唱腔身段，哪怕是跑龙套时，也会用标旗遮挡着记录言派唱腔的简谱，深夜整理钻研。

1983年，任德川在上海演出《卧龙吊孝》，阔别舞台近二十年的言派名剧引发轰动，病榻上的言少朋听完录音后感叹：“嘴里很讲究，真没想到。”为了让他更好地传承言派，言少朋夫妇将他接到家中居住，与儿子言兴朋同住，这份超越师徒的情谊，让任德川得以窥见言派艺术的精髓。张少楼曾直言：“你在我们家跟我们学戏，应该是我们俩的入室弟子。”一句嘱托，成为任德川一生的坚守。此外，他还曾师事李家载先生，博采众长，让言派艺术根基更为深厚。

任德川演《贺后骂殿》

任德川的艺术道路，始终与时代同频，在风雨中坚守初心。1963年，21岁的他首次登台演出《卧龙吊孝》，以风华正茂之姿赢得满堂喝彩，正当他准备在言派艺术的道路上大展拳脚时，传统京剧被迫搁置，现代京剧成为主流。他没有放弃对言派的追求，转而投身现代戏创作，编创了《摘门牌》《敌后烽火》等剧目，其中《敌后烽火》演出百余场，广受好评。在“运动”期间，他只能在《智取威虎山》中轮流饰演参谋长，却从未间断私下练习言派唱腔，背诵戏词、打磨身段，将对言派的热爱藏于心底。

改革开放后，传统京剧重获新生，任德川终于迎来了艺术的春天。1983年上海演出的成功，让他成为言派艺术的代表性人物。1984年言少朋病逝，临终前嘱托他：“德川，把言派唱到全国去。”这句遗言成为他的精神支柱，此后数十年，他带着言派戏走遍大江南北，让更多观众领略到言派艺术的魅力。1991年，他在全国中青年演员电视大奖赛中，以《白帝城》一剧荣获“优秀表演奖”，马少波观后赋诗赞曰：“中兴言派忆前尘，三十年来有嗣音。今见德川歌白帝，声容酷似菊朋君。”这份赞誉，是对他多年坚守的最佳肯定。

任德川演《白帝城》

任德川的艺术追求，始终秉持着“守正”与“创新”的平衡。他深知言派艺术“腔由字而生，字正而腔圆”的精髓，在演唱中严格遵循言派吐字精巧、行腔婉约的特点，同时结合自身条件，让唱腔更具感染力。他广泛搜集言菊朋的演出资料，整理出《举鼎观画》一剧，在央视《名家名段》中演唱，让这出失传的言派剧目重见天日；他对《三娘教子》进行言派再创作，赋予经典剧目新的生命力。此外，他还东渡日本、赴中国台湾地区演出，将言派艺术推向更广阔的舞台，收获了海内外观众的喜爱。

任德川的艺术成就，不仅在于自身的表演造诣，更在于他为言派艺术传承所建立的不朽功勋。作为言派第三代传人，他将言派艺术的精髓吃透悟透，形成了“中规中矩、恰到好处，潇洒委婉、运腔精巧”的表演风格。在《卧龙吊孝》中，他以细腻的唱腔传递诸葛亮的悲恸与忠诚，字字泣血却不悲戚过度；在《让徐州》里，他将陶谦的谦逊与忧国之心融入行腔，韵味醇厚又不失风骨；在《白帝城》中，他精准诠释刘备托孤的复杂心境，把言派擅于表达悲苦情感的特点发挥到极致。老戏迷评价他：“言味浓而不过，是最正统的言派传人。”

任德川在清唱

除了舞台成就，任德川更致力于言派艺术的薪火相传。他曾担任中国戏曲学院京剧流派班、中国京剧研究生班导师，受聘于上海戏剧学院戏曲舞蹈分院任教，将毕生所学毫无保留地传授给后辈。他的弟子陈圣杰、刘少军、杨洋等分布在全国各地京剧院团，成为当家老生，延续着言派艺术的血脉。他常对弟子说：“学言派不能只学皮毛，要懂字韵、通文理，才能唱出言派的魂。”在他的悉心教导下，一批青年演员脱颖而出，让言派艺术摆脱了“后继无人”的困境。

培养后代不遗余力：和学生陈圣杰

2011年，任德川荣获中国戏曲表演艺术终身成就奖，这份荣誉是对他一生艺术追求的最高嘉奖。2022年5月12日，这位坚守言派艺术六十余载的艺术家在青岛逝世，享年81岁，留给梨园无尽的思念。他用一生践行了对言少朋先生的承诺，将言派艺术唱遍全国，更让这门古老流派在新时代焕发新生。从少年登台的娃娃生，到言派艺术的领军人物，再到桃李满天下的导师，任德川的人生轨迹，就是言派艺术从中兴到传承的缩影。

在京剧流派传承面临挑战的当下，任德川的艺术人生为我们提供了深刻启示：真正的艺术传承，既要坚守初心、深耕传统，又要与时俱进、培育新人。他用一生的匠心，守护着言派艺术的雅韵，让这缕梨园清音跨越岁月阻隔，打动一代又一代观众。任德川虽已远去，但他留下的言派经典与传承精神，将永远镌刻在京剧艺术的丰碑上，激励着后来者在梨园路上步履不停，薪火相传。