梨园薪火传 武生铸华章——武生名家叶金援

更新时间：2026-01-14 10:35  浏览量：2

叶金援

在京剧艺术两百余年的传承长河中，总有一些身影，既承载着世家传承的荣光，又肩负着时代革新的使命。叶金援，这位出身梨园名门的京剧大武生，便是其中的典型代表。从八岁学艺的懵懂少年，到年过古稀仍坚守讲台的艺术名家，他的一生都与京剧紧密相连，在生旦净丑的斑斓世界里，以扎实的武功、纯正的嗓音、俊朗的扮相，塑造了一个个鲜活的舞台形象，更以“转益多师”的求学态度和“守正创新”的传承理念，为京剧武生艺术的发展写下了浓墨重彩的篇章。

1948年出生的叶金援，自带梨园世家的艺术基因。他的祖父叶春善，是被誉为“京剧第一科班”的富连成科班创始人之一，正是这个科班，为京剧界培养了梅兰芳、马连良、裘盛戎等一大批顶尖艺术家，奠定了近代京剧发展的基石。父亲叶盛长是著名文武老生，母亲谭秀英则是谭门第四代嫡传人、四大须生之一谭富英的胞妹，伯父叶盛章、叶盛兰亦在京剧界享有盛名。生长在这样的家庭，叶金援自幼便浸润在锣鼓声与唱腔中，咿呀学语时便跟着家人哼唱西皮二黄，懵懂孩童时便对舞台上的刀枪剑戟、唱念做打心生向往。这种与生俱来的艺术熏陶，为他日后踏上京剧之路埋下了深厚的种子。

八岁那年，叶金援正式开启学艺生涯，家学渊源让他从一开始就站在了较高的起点。1958年，十岁的他考入北京市戏曲学校，工武生及文武老生，从此踏上了系统学艺的征程。戏曲学校的训练异常严苛，天不亮就要起床练基本功，踢腿、下腰、翻跟头，日复一日的枯燥训练，磨练着他的意志与功底。在这里，他有幸得到了王少楼、杨菊芬、诸连顺等多位名家的悉心教导，文戏武戏齐头并进，不仅练就了扎实的武功底子，也夯实了文戏的唱念基础。尤其是在武生名家孙毓堃先生的教授下，他系统学习了大量武生经典剧目，逐步掌握了长靠武生的端庄大气与短打武生的敏捷灵动，成为戏校中的高材生。

在化妆

叶金援的艺术之路，始终贯穿着“转益多师”的求学精神。1966年，他以优异成绩毕业，调入北京京剧团，在十年的舞台实践中，积累了丰富的演出经验。但他并未满足于此，而是继续寻访名师，精进技艺。1979年，他正式拜著名京剧表演艺术家王金璐为师，王金璐先生的武生艺术博采众长、造诣精深，在其悉心指导下，叶金援的技艺实现了质的飞跃，尤其是在武生重头戏的演绎上，更具深度与韵味。此外，他还得到了高盛麟等大武生的指点，学习不同流派的艺术精髓。这种广泛的学习经历，让他打破了流派壁垒，形成了自己“长靠短打兼备，文武双全”的艺术风格。叶金援常说：“合格的武生必须是唱、念、做、打、舞缺一而有憾，博采众长才能让自己的生存空间、事业之路更加广阔。”这种开放的艺术态度，正是他艺术不断精进的关键。

师徒三代人

在数十年的艺术实践中，叶金援塑造了一系列深入人心的舞台形象。无论是《挑滑车》中勇猛无畏的高宠，《长坂坡》中智勇双全的赵云，《古城会》中忠义千秋的关公，还是《野猪林》中忍辱负重的林冲，他都能将角色的性格特质与精神内核精准诠释，做到虚实相生、形神兼备。他的表演，不仅武功技巧精湛，更注重以技传情，让观众在欣赏高难度技巧的同时，感受到角色的鲜活生命力。比如在《挑滑车》中，他的枪花翻转自如，靠旗飞舞灵动，将高宠的英勇善战与悲壮结局演绎得淋漓尽致；在《长坂坡》中，他以沉稳的工架、传神的眼神，展现出赵云在千军万马中的从容不迫与忠勇担当。

叶金援演《挑滑车》

除了传统剧目的演绎，叶金援也积极投身于新剧目创作与现代京剧的演出。在样板戏《海港》《沙家浜》《杜鹃山》等剧中，他都有不俗表现，尤其是在《杜鹃山》中扮演的毒蛇胆，其设计的三节棍开打段落，难度极高、风险极大，成为京剧武戏中的经典片段。在新编历史剧《梁红玉》中，他成功塑造了韩世忠这一角色，以扎实的演技与深厚的艺术功底，赢得了观众与业界的广泛认可，荣获主要演员奖。此外，他还参与了《风雨同仁堂》《袁崇焕》等新剧目的演出，在坚守京剧艺术本质的基础上，不断探索与创新，践行着梅兰芳先生“移步不换形”的艺术理念。

卓越的艺术成就，让叶金援收获了诸多荣誉。1989年，他荣获第六届中国戏剧梅花奖；1993年，又斩获梅兰芳金奖，这两项奖项是中国戏剧界的至高荣誉，彰显了他在京剧艺术领域的深厚造诣。此外，他还在北京市中青年调演中荣获优秀表演奖，其主演的戏曲电影《群英会·借东风》也广受好评。但叶金援并未被荣誉所束缚，而是将更多精力投入到京剧传承事业中。

叶金援演《龙凤呈祥》

作为家传第四代京剧人，叶金援深知传承的重任在肩。年过古稀的他，依然坚守在戏曲阵地，担任北京京剧院艺术指导委员会成员和中国戏曲学院客座教授，时常为青年演员把场指导，亲自示范，用严于律己的态度言传身教。他深受富连成科班“因材施教、量材教艺”教育理念的影响，注重为弟子“把脉”，根据每个演员的自然条件制定培养方案，口传心授技术运用的诀窍及艺术的内在规律。他常对弟子说：“学习京剧要有水滴石穿的毅力，要有十年如一日的坚守和热情。”在教学中，他既严格要求，又注重爱护弟子的自尊心，鼓励弟子多上台实践，在与观众的交流中精进技艺。

认真教学传承技艺

对于京剧传承，叶金援有着清醒的认知，他强调：“戏曲传承切勿‘五祖传六祖，越传越糊涂’。”为此，他坚持传承与创新相结合，每次演出前都会反复翻阅史料，在尊重史实与戏情戏理的基础上对剧目进行整理优化；同时，他注重资料的保存，将自己的演出录像、录音、照片、笔记等整理成“案头文件”，为后人留下了珍贵的艺术资料。他还积极参与京剧普及工作，走进国家大剧院等场所开展讲座，普及京剧武生知识，让更多年轻人了解京剧、喜爱京剧。2018年，他参加北京卫视京剧文化传承节目《传承中国》，以实际行动推动京剧艺术的传播与传承。

叶金援的一生，是京剧艺术传承与发展的缩影。他生于梨园世家，承续薪火；求学之路，博采众长；舞台之上，精益求精；传承之中，坚守创新。如今，虽已年过古稀，他依然为京剧艺术的传承奔波劳碌，用自己的一生践行着对京剧艺术的热爱与坚守。在这个文化多元化的时代，正是有了像叶金援这样的艺术家，京剧这门古老的艺术才能不断焕发生机与活力。他们是京剧艺术的守护者，更是文化传承的践行者，其精神值得我们永远敬仰与铭记。