吃里扒外、永不回国？带30名演员留美不归，如今却选择回国养老
更新时间：2026-01-02 05:42 浏览量：2
上世纪八十年代，一则“京剧名角齐淑芳带30名演员赴美演出后滞留不归”的消息，在国内掀起轩然大波。
“吃里扒外”“忘恩负义”的骂声铺天盖地，曾经的京剧新星一夜之间成了众矢之的。
如今几十年过去，当年发誓“永不回国”的齐淑芳，早已年过花甲重返故土定居养老。
这桩跨越数十年的争议事件，背后藏着怎样的真相？
齐淑芳的京剧底子，是国家花大力气砸出来的。
她出生在戏曲世家，1959年就被选进上海戏曲学校京剧班，这所学校当年是全国顶尖的戏曲人才培养基地，能进去的都是好苗子。
毕业后，她直接进入上海青年京剧团，后来又跻身上海京剧院，一路都是重点培养对象。
凭借一副好嗓子和扎实的武戏功底，她在《智取威虎山》里演的小常宝，成了那个年代的经典荧幕形象，全国观众几乎都认识她。
上世纪60年代，她跟着剧团去西欧巡演，《火凤凰》《三战张月娥》这些剧目在国外火得一塌糊涂。
在慕尼黑大剧院演出时，三千个座位全坐满，散场后观众掌声不停，她被迫十几次返场谢幕，手里的鲜花堆成了小山。
那时候的她，是国家文化输出的名片，也是京剧界公认的“未来之星”。
谁也没想到，二十多年后，她会以“滞留者”的身份，亲手撕碎这张光鲜的名片。
1988年5月，齐淑芳接到了赴美文化交流的任务，带着三十人的剧团出发。
这次巡演本来是要把京剧推向美国市场，国家为了支持，不仅配齐了骨干演员，还把一批珍藏的戏服、道具甚至京剧文物都交给了她。
可巡演刚结束，她就突然跟团队宣布，不回国了，要留在美国发展，这个决定让整个剧团炸开了锅，也让国内戏曲界震怒。
她不仅自己留，还说动了大部分团员一起留下，这三十人里，有好几个是上海京剧院的核心骨干，都是国家培养多年的人才。
更过分的是，她把带出去的珍贵戏服和文物也一并留下，这些东西里有不少是民国时期的老物件，价值连城。
后来她在接受美国媒体采访时，一句“在美国洗碗都比国内强”的话传回国内，直接让她从“文化使者”变成了“吃里扒外”的代名词。
可齐淑芳没料到，美国的日子根本不是她想的那样。
异国求生的艰难路
语言不通是第一个坎，她和团员们连跟房东沟通都费劲。更致命的是，京剧在美国没市场，西方观众根本看不懂慢节奏的唱念做打，原本计划的后续演出全黄了。
三十个人挤在纽约一间不足百平米的小公寓里，铺盖都得打地铺，带去的积蓄很快就花光了。
为了活下去，曾经在舞台上风光无限的京剧名角，只能去唐人街的餐馆洗碗、端盘子，有些团员拉不下脸，就跑到街头摆个小摊，唱几段简化的京剧片段，靠路人的打赏过日子。
日子实在熬不下去，团员们开始陆续离开，有的回国认错，有的转做其他行业，最后三十人的团队就剩齐淑芳一个人。
换别人可能早就放弃了，但齐淑芳偏要硬扛，她心里清楚，想在美国立足，只能让京剧“讨好”西方观众。
于是她开始大刀阔斧改造京剧，把芭蕾的托举动作融进武戏里，让演员在半空中完成踢枪、翻跟头的动作。
把传统剧目中冗长的情节砍掉，原本两个多小时的戏压缩到一个半小时以内；甚至把唱词改成英文，用美声唱法演绎。
这些改动传到国内，立刻遭到同行的痛批，有人直接说她“糟蹋国粹”“忘了根本”。
但齐淑芳不管这些，她带着重组的小剧团，在全美各地跑小剧场、社区活动中心，一点点推广她改造后的京剧。
慢慢的，还真有西方观众愿意看了，觉得这种“中西结合”的表演新鲜又精彩。
1992年，她终于等到了一个机会，带着改编后的《白蛇传》登上了林肯中心的舞台。
这场演出座无虚席，结束后观众的掌声持续了十几分钟，《纽约时报》专门写了评论，夸她的剧团“把东方武术与戏剧完美融合，极具观赏性”。
借着这个势头，她又登上了百老汇的舞台，成为继梅兰芳之后，第二个在百老汇演京剧的中国人。
2001年，齐淑芳拿到了美国传统艺术最高成就奖，这是美国官方对传统艺术的最高认可，她也是第一个获此殊荣的华裔艺术家。
美国传统艺术委员会还称她是“美中文化使者”，她创办的齐淑芳京剧团，成了美国最有影响力的华人戏曲团体之一，每年都会被邀请参加林肯中心户外艺术节这样的大型活动。
即便如此，国内对她“改造京剧”的争议，从来没停过。
回国养老
2008年，已经65岁的齐淑芳，悄悄回到了国内，此时的她，头发已经花白，再也不是当年那个风华正茂的名角。
她的归来立刻引发了轩然大波，网上全是“混不下去才回来捞金”的质疑声，她没做任何辩解，直接定居上海，把所有精力都放在了京剧教学上，再也不接商业演出。
她收的弟子里，有不少后来登上了耶鲁、哈佛这些名校的舞台，继续传播京剧。
但国内戏曲界对她的态度还是很复杂，有昔日同行公开要求她为当年的滞留行为道歉，她偶尔参加公益性的演出，台下还会有观众发出嘘声。
齐淑芳对此都默默承受，只是一门心思教学生，想用这种方式弥补当年的过错。