你要写于魁智，你不能只写于魁智

更新时间：2025-12-11 18:55  浏览量：3

写他如何将丹田之气化作绕梁三日的醇厚，高亢时不刺耳，低沉时不喑哑，如陈年美酒，入口绵长，后劲十足。要写这声音里，有杨延辉坐宫院的百结愁肠，有诸葛亮空城上的泰然从容，也有伍子胥家国恨的慷慨悲歌。

写他蟒袍玉带，靠旗飞扬，一个眼神如定海神针，压住满台的风云。要写他台步的沉稳，身段的边式，水袖的挥洒，每一个动作都是“有意味的形式”，是从数百年传承中千锤百炼出的“范儿”。

写清晨练功房里第一个响起的吊嗓声，写深夜剧本台灯下反复勾画的笔迹。写他对每一个吐字、每一个腔弯的斤斤计较，写他为了一句唱、一个身段，能与琴师、导演切磋至天明的“戏痴”本色。这份“守旧”，守的是艺术的根脉与尊严。

写他在传统骨架上，细腻地注入现代人对角色的理解。他的杨延辉，不仅是思乡的番邦驸马，更是一个在忠孝与亲情间撕扯的“人”；他的诸葛亮，不仅是智谋的化身，也带着一份“知其不可为而为之”的悲怆。他让老戏有了新魂，让程式化的人物透出了人性的温度。

写他如何让京剧走出固有的圈子，走进大学的讲堂，走入年轻人的歌单。他的跨界合作，不是简单的混搭，让京剧艺术在更广阔的天地里回响，吸引无数年轻的目光重新审视这门古老的艺术。

他不再仅仅是一个杰出的老生演员，他是一座桥，连接着传统的深邃与当代的活力；他是一盏灯，照亮了无数后学通往京剧殿堂的道路。他的名字——于魁智，三个字，代表的是对京剧艺术最极致的虔诚、最执着的坚守与最富创造力的开拓。

所以，写于魁智，

便是写半部当代京剧老生艺术的发展史，

是写一种用生命与时光，将“冷板凳”坐成“传世名篇”的信仰。