40集梨园大戏来炸场：张一山六小龄童飙戏，我先锁死追更！

更新时间：2025-09-16 10:20  浏览量：2

在国产剧的创作里，题材的分量从来都不用多说。

那些少见的题材，本身就对观众有着天生的吸引力——像主打边境探险的《边水往事》、走风光疗愈路子的《我的阿勒泰》，之前就都成了热度很高的剧。

而现在，又有一部题材格外少见的古装大制作要来了——它就是《云雀叫天录》。

之前总觉得，讲京剧的电视剧要么太“端着”，满屏都是听不懂的行话，要么就绕去狗血的家长里短，把国粹搞得像背景板。

结果前几天刷到《云雀叫天录》的消息，眼睛一下子亮了：40集的京剧历史传奇剧，主演是张一山、六小龄童、邢岷山，光这演员阵容，我直接锁死。

说实话，京剧题材？真的太少见了。不是说京剧不金贵——毕竟是国粹，生旦净丑、唱念做打，哪一样都藏着老祖宗的功夫

但正因为它“金贵”，才难拍：拍浅了，懂行的觉得糊弄；拍深了，不懂的又看不明；要是只讲行业里的勾心斗角，又丢了京剧本身的魂。

这部《云雀叫天录》敢拍40集，还叫“传奇剧”，光这份底气就先让人佩服。

《云雀叫天录》的背景落在清末民初那会儿，讲的是18岁刚从科班毕业的孟金福——他先唱武丑，再转武生，最后才落脚到老生行当。

这小子本没多少天赋，家里又穷，刚进戏班时就是个前途茫茫的新人，可跟着大时代的起伏一路摸爬滚打，慢慢蜕变成熟。

从没人待见的菊坛小透明，到后来在京城梨园里成了响当当的名角儿，最后硬是在抢饭吃似的残酷梨园里扎稳了根，还成了能写进戏史里的一段江湖传奇。

六小龄童

先说六小龄童老师，谁没看过他的孙悟空啊？后来才知道，猴戏本身就是京剧里的“绝活”，他从小跟着父亲学戏，对戏曲的敬畏和理解，早刻在骨子里了。

这次他演的启蒙老师金奎，往藤椅上一坐，一句“台步歪了就得重新练”，那股子老艺人味儿就有了。

当他教徒弟的时候比谁都严：“吊嗓子差一个调门都不行”“台步走歪了就得重新练”，可转头又会偷偷给练到饿肚子的徒弟塞个热包子。

你想啊，他看着年轻演员耍枪弄棒，眼神里那种“后继有人”的欣慰，还有遇到有人想改戏、丢了老规矩时的较真，这不就是现实里那些守着国粹的老艺人吗？

邢岷山

之前看他在《藏海传》里有场唱戏的戏就非常出彩，后来才知道，他本身就有戏曲功底，早年还学过昆曲。

这次演京剧里的角色，简直是“本色出演”，他往那儿一站，水袖一甩，眼神跟着唱词走，哪怕不说话，你都能从他的姿态里看出角色的故事；

张一山

最让我好奇的是张一山。他之前演的角色，不是《家有儿女》里机灵的刘星，就是后来那些有点“混不吝”的年轻人，总带着股子跳脱的劲儿。

张一山饰演的青年孟金福简直像从戏班子里“长”出来的，从他刚进戏班的做学徒，一开始还觉得“京剧老土”，吊嗓子吊到嗓子哑，压腿压到哭，心里直打退堂鼓；

可跟着六小龄童、邢岷山演的长辈学戏，看他们哪怕台下受了再多委屈，一上戏台就立刻“发光”，慢慢才明白：这戏台子上的每一个动作，每一句唱词，都不是随便来的，是一代代人传下来的“根”。

他从一开始偷奸耍滑被师傅骂，到后来凌晨就起来练基本功，再到第一次登台紧张到忘词、被台下喝倒彩，最后慢慢唱出自己的风格——这种“从毛头小子到梨园新秀”的成长，太有代入感了！

谭卓

谭卓演的沈玉儿，这个能跟孟金福斗一辈子的奇女子，既有闺阁女子的温婉，又有乱世中撑起戏班的狠辣，看她深夜跪在祖师爷像前擦胭脂的镜头，我眼泪差点掉下来。

当然，“梨园风云”不只是台上的光鲜，台下的故事才更见真章。

比如戏班凑钱买新行头，有人想省点钱买便宜的，有人坚持“行头不能差，差了对不起观众”；

比如遇到战乱或者天灾，戏班快撑不下去了，老一辈宁愿自己饿肚子，也得把唱戏的家伙什护好；

再比如年轻人想给京剧加新东西，比如把新故事编进唱词里，老一辈一开始反对，后来看着台下多了好多年轻观众，又默默点头——这些不是“狗血冲突”，是真真正正的“梨园里的事”，有争执，但更多的是“为了京剧能活下去”的坚守。

现在为啥我敢说这部剧肯定能掀起追剧狂潮？不是瞎吹，是它刚好戳中了咱们现在的心思——我们不是不爱看“老东西”，是怕被“说教”，怕看不懂。

而且它还能让我们真的“看懂”京剧的好——不是说要记住“生旦净丑”的所有讲究，而是通过剧情知道。

原来老生的唱腔里藏着岁月的故事，原来花旦的水袖翻飞里全是灵动，原来演员们台上一分钟的光鲜，是台下十年功的苦熬。

有着这般稀缺的题材，再配上电影水准的主创班底，不难推测，《云雀叫天录》一旦正式开播，必定会引发一波全民追剧的热潮，大家着实可以拭目以待！