山野梨园：晋西北岢岚道情与“圪针红”的戏梦人生

更新时间：2025-09-03 13:19  浏览量：2

在晋西北苍茫的黄土地上，有一种声音穿越时空，它是岢岚道情——融合着道教音乐的缥缈与民间小调的质朴，在沟壑纵横的山村间回荡。民国后期至解放初期，在这片土地上，一个名为大巨会的村庄里，一盏艺术的明灯被点亮：大巨会村道情班。而其掌灯人，正是艺名“圪针红”的张志修。

深山古调：岢岚道情的源与流

岢岚道情，源于道教宣讲教义时的诵唱音乐，后与地方方言、民歌小调深度融合，形成了独具特色的戏曲形式。它并非岪岚独有，却是晋西北这片土地上生长得最为炽烈的一支。其唱腔高亢嘹亮，又兼有婉转抒情，伴奏以鱼鼓、简板为主，质朴无华，内容多演绎历史故事、民间传说，劝善惩恶，说唱人情，是当地百姓重要的精神慰藉和娱乐方式。

“圪针红”的学艺之路

张志修，大巨会村一个普通的农家子弟，却对萦绕于山野间的道情音律有着非凡的痴迷。少时，为求艺业，他离乡背井，拜师学艺。学戏之苦，远非今日所能想象。除了每日刻苦练声、习腔、记词，还需承担诸多杂役。据传，张志修每日清晨必为师傅上山砍柴，而师傅要求的，正是一背坚韧耐烧的“圪针柴”（当地方言，指荆棘类灌木）。日复一日，无论寒暑，他的身影总是出现在山岭之间，双手被尖刺划破的伤痕成了家常便饭。这份常人难以坚持的苦功，不仅换来了师傅的倾囊相授，也为他赢得了伴随一生的艺名——“圪针红”。这名字，既是对那段艰辛学艺岁月的铭记，也仿佛预示着他未来艺术生涯的炽热与坚韧。

扎根乡土：大巨会道情班的兴起

学成之后的张志修，并未选择远走他乡谋求出人头地，而是怀着对故土的深情，回到了生他养他的大巨会村。他将道情艺术视作乡亲们共有的精神财富，决心将其播撒开来。于是，他自发地在本村及周边村落招收学员，口传心授，将自己所学毫无保留地教授给喜爱道情的村民们。

在他的悉心指导下，大巨会村道情班迅速成立并壮大起来。农闲时节，村中的窑洞前、打谷场上，便成了他们的天然排练厅。张志修既当导演，又是主演，还兼任乐师，一手将这个乡村戏班打理得有声有色。他们没有华丽的戏服，没有精致的舞台，仅凭着对艺术的一腔热爱和乡亲们的支持，将《明公断》、《八借衣》、《刘全种瓜》等传统道情剧目演绎得生动传神，声名逐渐传遍岢岚及邻近各县，及至相邻的内蒙。

岁月留声：辉煌与余韵

民国后期至解放初期，社会动荡变革，但民间文化却在夹缝中显现出顽强的生命力。大巨会村道情班在张志修的带领下，迎来了它的黄金时期。他们不仅在本村和周边乡社的庙会、节庆、婚丧嫁娶中演出，有时还应邀远赴外县，成为晋西北地区颇具影响力的民间戏班之一。张志修那高亢苍凉、韵味独特的唱腔，更是成为了一个时代的声音印记。

然而，随着时代变迁，现代化娱乐方式的冲击以及老艺人的相继离世，岢岚道情与大巨会村的戏班也如同许多民间艺术一样，逐渐淡出了人们的视野。但“圪针红”张志修的名字和他那段“日砍一背圪针”的学艺传奇，却依旧在岢岚的老人口中流传。它不仅仅是一个艺名的由来，更是一种精神的象征：是对艺术极致追求的坚韧，是扎根乡土、馈赠乡邻的深情，也是一个时代民间艺术生存状态的生动写照。

那段由荆棘与歌声交织而成的岁月，最终化作晋西北文化记忆中最具泥土芬芳的一页，至今仍余韵悠长。