茅善玉:在光影与戏曲间的精彩‘‘跨界’’
更新时间：2025-06-12 09:20 浏览量：2
在戏曲艺术的广袤天地里，茅善玉宛如一颗熠熠生辉的明珠，长久闪耀在沪剧的舞台之上。然而，退休后的她并未选择安享闲适时光，而是以无畏的勇气和热忱，一头扎进电影的世界，在《菜肉馄饨》的拍摄旅程中，续写着属于自己的艺术传奇，为大众呈现出一个别样多彩的艺术人生。
镜头之下，重塑身形
退休后的茅善玉，本可自在享受生活，却因电影《菜肉馄饨》的拍摄，开启了一段自律的“身形重塑”之旅。她笑着分享自己的饮食经：“现在一天就吃两顿，早午餐就是鸡蛋、咖啡搭配麦片，简单又饱腹。晚餐嘛，虽然各种食物都能吃点，但得严格控制量，像米饭就只吃两调羹，红烧肉也只吃一块。”为何要如此“克制”呢？她解释道：“电影镜头和戏曲舞台完全不同，在舞台上，我的身形不会有什么问题。但电影镜头具有放大效果，稍微不注意，就可能显得臃肿。为了能在电影中呈现出更好的状态，减肥是必须要做的事。”从这番话中，不难看出茅善玉对电影艺术的敬畏之心，以及她为角色全力以赴的敬业精神。
沪语电影，海派风情尽显
《菜肉馄饨》这部电影，在茅善玉眼中，就像是一道地道的上海风味美食，充满了浓郁的本地特色。“这是一部特别接地气的轻喜剧，上海味儿十足。”她兴奋地说道，“不仅演员都是咱上海本地人，拍摄场景也全选在上海，而且全程都说上海话。”对于用上海话表演，茅善玉有着十足的自信与亲切感，“讲普通话的时候，我总会不自觉地紧张起来，有时候连翘舌音都要纠结半天，越讲越不自信。但一说起上海话台词，就像回到了熟悉的家，轻松又自然。毕竟沪剧一直追求生活化的表达，这和电影对人物的刻画有相似之处，只不过沪剧多了唱腔部分。”在她看来，上海本地演员演绎上海故事，从举手投足到一颦一笑，都带着一种与生俱来的海派风情，这种独特的韵味深入骨髓，无法用言语精准描述，却能在表演中自然地流淌出来，感染着每一位观众。
上海取景，感受城市温度
为了捕捉上海各个知名地标的独特魅力，茅善玉可没少吃苦头。“有好几次，凌晨4点就得从温暖的被窝里爬起来，5点就得赶到拍摄现场。”她回忆起那段忙碌的拍摄时光，感慨万千。而在拍摄过程中，上海市民的反应让她深深感受到这座城市的包容与淡定。“上海市民见过大世面，对于电影拍摄都很淡定，不会像有些地方那样围得水泄不通。大家就像平常一样路过，最多好奇地瞅一眼，问问在拍什么戏，演员都有谁，然后拿出手机拍张照，就又不紧不慢地去忙自己的事了。”这种和谐的拍摄氛围，不仅让拍摄工作得以顺利进行，也让茅善玉更加深刻地体会到上海这座城市的独特魅力。
影视技术变迁，见证时代进步
茅善玉从年轻时就活跃在影视剧拍摄的第一线，对于影视技术的发展，她可谓是感触颇深。“我年轻的时候，拍电影用的还是胶片，那胶片贵得很呐，所以对演员的要求特别高，必须一遍就过，根本不敢浪费胶片反复拍摄。”她回忆起过去的拍摄经历，不禁感叹，“现在可方便多了，拍摄当场就能看到效果，不仅节省了大量的成本，还大大缩短了拍摄时间。”她还饶有兴致地分享了一些过去拍摄的趣事：“以前拍电影，光是调整灯光就得花费大量的时间和精力，要是天气突然发生变化，比如太阳突然被云遮住了，整个剧组就得停下来一起等太阳重新出来。我记得和潘虹老师聊天时，她还说过自己拍电影时脸上长了颗痘，剧组就直接停拍一天，等痘痘消了再继续拍。现在有了先进的高科技，很多以前困扰拍摄的问题都能轻松解决。”影视技术的飞速发展，让茅善玉深刻感受到时代的进步，也为艺术创作带来了更多的可能性。
《敦煌女儿》：幕后的坚守与付出
在投身《菜肉馄饨》之前，茅善玉还全身心地投入到沪剧电影《敦煌女儿》的拍摄制作中，并且在其中扮演了主演和制作人的双重角色。“拍摄《敦煌女儿》的时候，真的是每个环节都得操心。拍完一天的戏，晚上回到住处还得仔细看拍摄素材，要是发现有不理想的地方，第二天就得重新拍摄。”她认真地说道，“我不仅要把控戏曲的韵味和唱腔，让这部沪剧电影既有电影的质感，又不失沪剧的特色，还要协调解决资金问题以及各个部门之间的沟通协作问题。”回忆起那段忙碌而充实的时光，茅善玉感慨道：“当时觉得压力特别大，感觉特别辛苦。但现在回过头来看，电影拍摄完成了，能够永远保留这样一个舞台形象，一切的付出都是值得的。”
拍戏的乐趣与挑战：镜头与身材的“较量”
在《菜肉馄饨》的拍摄过程中，茅善玉充分享受着拍戏带来的乐趣。“剧本我反复研读了好多遍，每个段落需要我展现出什么样的状态，我心里都清清楚楚。如果导演提出不同的意见，比如让我表演得再收敛一点或者更夸张一些，我都能迅速理解并按照他的要求进行调整。毕竟我从二十几岁就开始涉足影视剧拍摄，对镜头的感觉还是比较敏锐的。”然而，拍戏并非一帆风顺，也有让茅善玉感到头疼的地方，那就是身材管理。“你看潘虹老师和王琳老师，她们对自己的身材管理特别严格，这么多年过去了，身材还保持得和年轻时一样好，脸也小小的，真的非常敬业。我在舞台上的时候，身材还算苗条，可一旦到了电影镜头前，就感觉脸变得肉肉的。现在的观众眼光都很挑剔，他们看过太多优秀的作品，对演员的要求也越来越高。所以我们戏曲演员也得时刻注意自己的形象，不能有丝毫懈怠。退休后，我在饮食上有点放松了，喜欢吃的东西就多吃了一些。但作为演员，无论处于哪个阶段，都应该对自己有严格的职业要求，努力给观众留下美好的印象，不能让大家失望。”
家庭与事业的感悟：传承与成长
《菜肉馄饨》中母女之间的情感故事，让茅善玉联想到自己与女儿的相处。“片中妈妈和女儿的关系，和我跟我女儿特别像。我关心女儿的情感生活，总是忍不住想要多问几句，可她有时候会觉得有些抗拒，不太愿意和我深入交流。我们这一代人和年轻一代之间，确实存在着一些代沟。现在的年轻人刚从学校毕业，面临着激烈的职场竞争，压力很大，根本无暇顾及个人感情问题。但我发现上海的家长们都很理解孩子，思想也比较开明，能够和孩子像朋友一样相处，这也是社会进步的一种体现。”
退休后的茅善玉，时常回忆起年轻时从各位前辈那里得到的宝贵教诲。歌唱家朱逢博老师的话对她影响深远，“朱老师曾经叮嘱我，一定要对子女负责，重视孩子的教育。那时候我还没有结婚生子，但她的话我一直记在心里。后来有了女儿，我即使工作再忙，也会抽出时间和她交流，只要是她合理的要求，我都会尽力满足。这样她就能感受到自己有能力去追求自己的梦想，从而变得更加自信。”朱逢博老师还鼓励她坚定在沪剧事业上的追求，“朱老师对我说，我是为沪剧而生的，让我不要轻易离开舞台。她还说看过我在电视上的表演，只要我一上台，观众的目光就会被我吸引，说我有舞台缘。在我曾经对自己的事业发展感到迷茫的时候，朱老师的这些话就像一盏明灯，为我指明了方向，让我坚定了继续在沪剧领域深耕的决心。”此外，丁是娥老师让她养成了在家随时随地听沪剧的习惯，袁雪芬老师始终坚持艺术方向的执着精神也一直激励着她。
回顾自己40余年的演艺生涯，茅善玉的心中充满了满足与感恩，“我对自己的演艺生涯非常满意，我付出了努力，也收获了观众的认可和喜爱，我觉得自己很幸运。”退休后的她，仿佛迎来了艺术生涯的又一个春天，“以前因为要忙于沪剧院的工作，不得不放弃一些演出机会。现在我可以自由地支配时间，对影视剧和舞台剧都充满了浓厚的兴趣。通过跨界表演，我的艺术生命得到了进一步的拓展。未来，我希望能够尝试更多不同类型的角色，为观众带来更多精彩的作品。”茅善玉的演艺人生，就像一部精彩纷呈的长篇画卷，每一笔每一划都充满了故事与感动，而我们也满怀期待地盼望着她在未来继续书写更加绚烂的篇章
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