秦腔,华夏戏曲文化的长青树(王世北)
更新时间:2025-06-09 07:54 浏览量:2
(一)
莫道人情薄如纸,休言世道何炎凉。今朝复奏前朝曲,荡气回肠大秦腔。
在戏曲领域,我对秦腔情有独钟。小时候,家乡过年闹社火、唱戏,临时搭建的戏台上挂着两盏清油灯,若明若暗,农村戏班子一年又一年重复上演着《二进宫》《辕门斩子》《铡美案》等秦腔折子戏或本戏,任它风清夜冷,演技平平,每年,我都从头到尾一场不落地坚持把戏看完,听会了不少台词和唱段。每逢县剧团送戏下乡,无论白天还是黑夜,哪怕山路崎岖难行,赶上十里八里,我也要提前到场。家乡人把县剧团的演出叫“唱大戏”,站在露天的戏场里,观见大幕徐徐拉开,开场锣鼓急促奏响,演员们一个个乔装打扮,披挂上阵,英俊潇洒,飘飘欲仙,优美的音乐不绝于耳,高亢的唱腔响遏行云,那种美妙,那种气势,真让人陶醉,让人震撼!每逢这种时候,不管风吹日晒,一站就是几个小时。眼睛直盯着戏台看,心随戏情变,物我两空,心无旁骛。说我是粉丝也好,戏迷也罢,我是深深地陶醉于秦腔的氛围之中,难以自拔了。
岁月悠悠,光阴荏苒,一晃就是几十年。然而我对秦腔始终是一往情深。我喜爱秦腔,潜心学习秦腔知识,因而,也对秦腔有了更多的认知。
(二)
秦腔起源于甘肃秦安,形成于秦,精进于汉,昌盛于唐,成熟于明,广传于清,几经演变,蔚为大观,它是中华民族最古老的剧种之一。唐玄宗在长安梨园首倡的戏曲就是秦腔,明末农民起义军首领李自成把秦腔作为“军戏”在军中传唱,在我国数量众多的地方戏曲剧种中,秦腔的历史地位至高无上。秦腔还孕育了晋剧、豫剧、陇剧、河南梆子以及河北梆子等不少地方剧种,说它是百戏之祖,一点也不为过。
自明清定都北京,直至新中国成立以来,国人渐称京剧为“国粹”,京剧坐上了戏曲的头一把交椅,但说实在的,秦腔作为“国剧”“国粹”艺术的历史远比现代京剧要长得多。
中华民族是一个名副其实的戏曲大国。地方戏曲剧种多达360个以上,是世界上剧种最多的国家。戏曲园地姹紫嫣红,争奇斗艳,单就流行的地域而言,整个大西北,在约占全国总面积三分之一的广袤土地上,流行的戏曲艺术依然是秦腔。直到现在,秦腔仍然以其传奇的魅力和优美的旋律放射着五彩缤纷的光华,悠悠秦腔,余音绕梁,令人魂牵梦萦。
(三)
对于大西北人来说,秦腔究竟意味着什么,外人很难理解。诗仙李白赞美秦腔“赳赳老秦,铮铮风骨”。戏曲大家田汉说“秦腔是有风骨的”。秦腔以其豪迈、粗犷、刚健的艺术风格风靡大西北,它把悲壮、苍凉、艰辛、奋发、呐喊、期望的韵味积淀在西北人的血液里和基因中,成为这皇天后土上一朵色彩艳丽的艺术奇葩,成为祖国大西北人心目中璀璨神奇的长青树,更有甚者,秦腔艺术已成为古老东方文明的璀璨名片。诚如一位作家所言:秦腔就是大西北人头顶上的太阳和月亮,是西北人须臾离不开的雨露甘霖、花草树木、小溪长河。著名作家贾平凹说,秦腔是陕西“天籁、地籁、人籁的共鸣”,是“和西凤白酒、长线辣子、大叶卷烟、羊肉泡馍一样成为生命的五大要素。”
大西北天大地阔,黄河、渭河的水浑黄混浊,这里的绝大部分地方都是连绵高山、风沙大漠、黄土沟坡,干旱少雨。在这种地老天荒,沟壑纵横的恶劣环境下孕育出来的秦腔,抒发的是世代居住在这里的各族人民的淳朴善良和喜怒哀乐的情怀,是千百年来秦人的传统美德和对美好生活的追求和向往!那激昂的旋律中多是悲愤凄苦的音调,那苍凉悲壮,荡气回肠的唱腔里,多是义愤、不甘和哀怨。每一嗓子喊出来,都是血泪交加的喷溅;每一声吼出来,饱含着深沉的无奈与辛酸。秦腔唱生活的酸甜苦辣,道人生无常,唱出了大西北人撕心裂肺的情绪,昂扬激越的情怀以及逆天改命的精神;秦腔吼出来的也是这片土地上的生老病死、悲欢离合,是西北人心底里的那些大爱大恨、大悲大喜,既是一种宣泄,也是一种安抚。
秦腔很神奇,当你在人生的顺境时,很难听出秦腔的味道,但是当你进入社会,饱尝了生活的酸甜苦辣,看够了人生的世态炎凉,肚子里装满了委屈和无奈,这时候秦腔的旋律一响起,一下子就会身临其境,你的情绪也仿佛找到了宣泄的出口,甚至泪流满面;如果你苦了、累了、想家了,就听一听秦腔,越听越好听。作为一种精神食粮,它要让黄土地上生活的芸芸众生不屈不挠地支撑着,让这一方的老百姓英勇顽强地活下来。秦腔是西北人血液里流动的爱恨情仇、喜怒哀乐,更是陕甘一家亲的文化传承。这一切,只有秦腔的唱法,才能淋漓尽致地宣泄出来。站在大西北的荒山野岭,黄土塬头吼一声秦腔,简直就是悲苦人生的天籁仙音,悦耳动听,它能让空气土壤里都饱含秦腔的韵味,能让这里的一方天地与山水产生共鸣。吼秦腔三个字,道尽了秦腔的粗犷与酣畅,雄浑苍劲之声回响在历史的苍穹之下,仿佛从黄土高原千沟万壑的深处,迸发出的生命强音,裹挟着古朴雄浑之气,穿越千年风沙,摄人心魄。大西北人喜爱秦腔,痴迷秦腔,从田间地头到节庆庙会,吼一声秦腔,就是西北人融入血脉里的精神图腾。大美秦腔声情并茂,高亢激昂,质朴豪迈,富有感染力,吼出了大西北人民的英雄气概和大无畏精神,吼出了他们心中一切的一切,它是大西北人民共同的乡愁和乡音。
秦腔丰富多彩的唱腔,变化无穷的韵味、繁杂的表演程式、数量可观的2748个传统剧目,以及它兼容文学、诗歌、音乐、舞蹈、美术、造型、表演等艺术门类,使之成为中华传统文化极其重要的组成部分。早在2006年,国务院已将其定为国家级非物质文化遗产。因此,秦腔的传承和发扬,无论是对于酷爱秦腔的西部人,还是整个中华民族来说,都是非常重要的。
(四)
同其他事物一样,秦腔在其发展的历史进程中,并非顺风顺水,一路走红,而是有起有伏,经历着曲折与艰辛。上世纪末至本世纪初的20多年间,受市场经济和新兴媒体迅猛崛起的双重冲击,秦腔艺术呈现出一种不景气的局面,甚至跌入了低谷,专业队伍与演员的境况实在令人担忧,秦腔作为文化事业的前景变得暗淡起来。“振兴秦腔”的口号虽然被喊得震天作响,但似乎只是人们的一种良好愿望,其实许多人处在彷徨与迷茫之中,他们发自内心地呐喊:敢问秦腔路在何方?
“山重水尽疑无路,柳暗花明又一村”。值得可喜的是,这些年,各地新出了不少介绍秦腔的材料,并积极筹建秦腔博物馆。如今,秦腔这种传统艺术,凭借短视频平台的广泛传播,成功成为年轻人追捧的新宠和传唱的内容。一些青年人开始从现代音乐娱乐场所步入戏曲剧场,登上秦腔表演舞台。时下,城市的公园、社区、农村的村头院落、文化广场,喇叭里播放的是秦腔,“自乐班”唱的是秦腔,庙会舞台上演的还是秦腔。一股强大的秦腔洪流正在形成并日益壮大。从三秦大地到塞上江南,从千里陇原到青海湖畔,乃至整个大西北的上空,秦腔的优美旋律响彻四面八方,秦腔的浓郁气息激越浩荡。
(五)
在我的家乡靖远人的心目中,秦腔是天籁之音,地籁之韵,人籁之魂,它寄托着这一方土地上人们的喜怒哀乐乃至文化及精神生活。据史料记载,秦腔在靖远的流传,始于明穆宗隆庆年间,从那时至今,已有400多年的历史。上世纪50年代以前,在县城西关老君庙保存的清代嘉庆年间的一口铁钟上,就铸有当时演出的秦腔剧目100多出。早在1890年(光绪16年),靖远最早的专门戏班福善班秦腔社就已成立。当时,陕西秦腔艺人高天喜、李招才等人与本地艺人白云贵一起,为靖远培养出一批秦剧演员。从此以后,靖远城乡逐渐形成节日和庙会唱大戏的风俗,并且一直传承至今。
上世纪20年代以来,每年的夏秋之际,陕西一带的秦腔名家如田德年、刘毓中就分别带领他们的剧社来靖远唱戏,他们与郗德育(人称麻子红)、王文鹏、苏牖民等甘陕名家汇聚一堂,纷纷登台献艺,一时间内,秦腔戏剧红遍了靖远城乡。1929年陕甘大旱,赤地千里,戏班解散,剧目停演长达数年。1940年,靖远抗战剧团成立,演出爱国秦腔剧目,开展抗日救亡宣传。1950年元月,秦腔艺人何清海、丁振华带头组建靖远人民剧社,1955年靖丰剧团成立,1958年更名为靖远秦剧团,1962年解散。1978年11月,靖远县秦剧团恢复成立,在排演传统剧目的基础上,自编排演了一些新剧目,下乡为群众演出,参加省、地戏曲调演,并荣获多项奖励。近年来,这个县的民间社团正在迅速壮大,各乡镇都有了自己的班底。县专业剧团靖远益众演艺有限公司,更是以一部现代秦剧《靖远起义》的成功上演,连获甘肃省戏曲红梅大奖等多个大奖,使戏剧艺术大放异彩。
秦腔在靖远的传承历史悠久,秦腔艺术在靖远民间有着深厚的群众基础,同时也培养造就了不少表演艺术家及名演员,兰州市秦剧团著名演员杨金凤享誉金城;省陇剧院演员雷通霞曾荣获戏剧梅花奖、中国秦腔艺术节表演一等奖等多项大奖;著名秦腔表演艺术家展学昌声情并茂,功底扎实,演出深受观众喜爱;享誉西北秦腔艺术界的谭建勋曾获中国戏剧梅花奖、全国戏曲小品大赛一等奖等全国大奖。秦腔表演艺术的后起之秀秦小凤,曾荣获中国第二届秦腔艺术一等奖等表演大奖。
所有这一切,都让我们高兴地看到,秦腔艺术正在走出低谷,即将迎来一个万紫千红的大美春天。
王世北字北辰,甘肃靖远人,大学文化,中学高级教师。系甘肃省作家协会会员,曾任白银市诗词楹联家协会理事,靖远县第四届作协名誉主席。爱好戏曲、旅游和摄影,热心写作,笔耕不辍,不时有诗文见诸报刊。作品多次获奖,部分作品被《上海滩诗叶》(获基尼斯世界之最)《古韵今吟》(清华、北大、国家图书馆收藏)《烛光》《当代百家经典诗歌选(三卷)》《古韵新风——诗词鉴赏》《世纪文坛群英谱》等10余部图书分别收录。著有《星光集》《岁月集》。