京剧《盗魂铃》是一出什么戏？前世今生：缘起、争议与探索（中）

更新时间：2025-05-07 19:00  浏览量：4

——书接前文。

从《盗魂铃》的诞生、演变及争议，就可以看出该戏是一部“玩笑戏” 、“反串戏”，新奇、热闹、花哨，演出此剧要求演员必须具有“十八般武艺”，要掌握多种行当、多种流派，甚至地方戏曲和曲艺，演员只有做到学什么像什么才能吸引观众。因此，《盗魂铃》和《纺棉花》《十八扯》《花子拾金》《戏迷传》等戏又被称为“能派戏”，既不靠剧情演绎悲欢离合，而是靠演员的多才多能来号召观众、吸引观众的戏。看《盗魂铃》，更像是欣赏相声《杂学唱》，记住的是演员的本事，与剧情、人物没有关联。

“能派戏”对演员综合功底是很好的考验，却也难免陷入“炫技媚俗”的争议。例如前辈名家杨四立在演《盗魂铃》时，喜欢展示自己翻五张桌子的绝活，次次赢得满堂彩，可是也受到业内表演偏离剧情逻辑的质疑。

因为《盗魂铃》的表现方式与自己的艺术理念不合，“四大须生”马连良、谭富英都曾公开拒绝演出《盗魂铃》拒，他们，认为《盗魂铃》过度依赖插科打诨和炫技，违背京剧艺术的严肃追求。作为谭鑫培的嫡孙，谭富英更是直言该剧的拼贴式唱段缺乏艺术深度。

就连梅兰芳大师也曾将《盗魂铃》定义为“闹剧”，批评该剧“无理取闹”的娱乐取向。

需要指出，北京京剧院的升级版《盗魂铃》对该剧进行了不少改编与完善。

一是补充了剧情

创作团队挖掘了《西游记》中宝象国三公主百花羞与黄袍怪的故事情节，为原本单纯的‘“盗铃’行为赋予了相对合理的因果。通过加入百花羞公主作为主线人物，以及设计翘嘴狐狸盗取黄袍怪内丹献给金铃大仙的情节，使全剧叙事相对连贯丰满，故事逻辑清晰完整。

二是调整了戏码

升级版《盗魂铃》的最大亮点，是王梦婷。她在剧中一人分饰两角，前半场是青衣赢工的百花羞公主，后半场是活泼俏皮的金铃大仙。在剧中，王梦婷既演绎梅尚程荀“四大名旦”的经典唱腔，又带来李派老旦和郭氏麒派老生的长短，还呈现了部分曲艺小调唱段。

在升级版《盗魂铃》中，王梦婷才是第一主角，朱强饰演的猪八戒，沦为了戏份较多的主要配角（相声中的“大量活”）。

三是融入了更多时代元素

板胡伴奏下的《一步之遥》音乐声中，朱强、王梦婷跳探戈，网友形象地概括这种奇妙的混搭效果就像“坐在塞纳河河畔喝着豆汁”。

场面桌一搭，王梦婷、朱强又直工直令地说起相声《答非所问》，让观众恍惚是否走进了相声小园子。

王梦婷还惟妙惟肖地唱起了秘本京剧《斩彭越》，妥妥地郭氏麒派风格……

这些看点、笑点，集合在一起，老观众耳目一新，年轻人眼前一亮，戏里戏外的因素相互纠缠，怎能不引人会心一笑？