雪落无声,戏有根
更新时间:2026-03-12 22:33 浏览量:1
□孟丽
3月4日,农历正月十六晚,涞源留家庄,雪落无声,戏腔高亢。台上,保定老调剧团冒雪演出;台下,乡亲们稳稳端坐,顾不上拂去身上的雪花。这场雪夜里的双向奔赴,让我们看到传统文化最动人的模样。
动人,在于那最本真的情感联结。老话说“做饭离不开锅灶,听戏离不开老调”。对乡亲们而言,那方戏台承载着他们的情感记忆与文化乡愁。那熟悉的腔调一起,童年、祖辈、乡邻、节庆……生活的记忆都被唤醒了。他们冒雪而来,不是追星,是赴一场与自己的约定、与故乡的约定。这种发自内心的需要,才是文化传承最可靠的土壤。
动人,在于那风雪无阻的奔赴。台下人冒雪赴约,台上人冒雪演出,这份默契里藏着戏曲生生不息的密码:只要还有人愿意听、愿意唱,这腔调就不会断。回望中国戏曲历史,它从来不是在富丽堂皇的殿堂里长盛不衰,而是在乡村的戏台、集市的庙会中,代代传承。保定老调剧团每年下乡演出三四百场,所有台后的粗活、细活、技术活,都由演员们一肩挑起。他们的信念朴素而坚定:戏曲的生命力在民间,在基层。
就在这场演出前不久,中国戏剧界迎来了一份重磅文件——《戏剧振兴三年行动计划(2026—2028年)》,以及中国剧协随之启动的戏剧振兴“十大行动”。筑牢“一剧之本”根基、培养新时代戏剧英才、加强稀有剧种保护传承、助力优质戏剧资源直达基层……从顶层设计到乡野舞台,政策的回响与民间的热情,在这一刻形成了美妙共振。
只有根深,方能叶茂。我们乐于看到更多的政策发力点落在基层,更多的戏曲院团扎根基层,更多的社会目光投向基层。当政策红利真正转化为院团活力和群众获得感,中国的戏曲艺术就一定能在新时代的舞台上,绽放出更加夺目的光彩。正如那风雪中的老调,越是历经洗礼,越是韵味悠长。
