菊坛张派韵 薪火照初心 —— 记京剧张派名家张萍

更新时间：2026-02-23 23:44  浏览量：1

张萍

在京剧旦角艺术中，张派艺术以其华美婉转的唱腔、细腻传神的表演，成为旦角艺术的重要标杆性流派。而张君秋先生的得意弟子张萍，便是这座艺术高峰的坚定守护者与传承者。从黄海之滨的烟台到京都舞台的聚光灯下，从青涩的剧团学员到桃李满天下的艺术名家，张萍用半个多世纪的坚守，书写了一段关于热爱、传承与创新的梨园传奇。

1959 年，张萍出生于江苏徐州，八岁时随家人迁往山东烟台。这座浸润着齐鲁文化的海滨城市，戏曲氛围浓郁，年少的张萍生性好动，却对京剧有着异乎寻常的痴迷。校园里的她是天生的文艺骨干，模仿着《红灯记》中的铁梅、《沙家浜》中的阿庆嫂，一招一式颇有韵味。

1975 年高中毕业，16 岁的张萍毅然考入烟台京剧团，从此与京剧结下不解之缘。在剧团的三年间，她如饥似渴地汲取艺术养分，从基本功练起，唱念做打样样刻苦，凭借过人的天赋与勤奋，迅速崭露头角，成为剧团主演，挑起了大戏的大梁。这段基层剧团的经历，不仅锤炼了她的舞台功底，更让她深刻体会到京剧艺术与观众的紧密联系，为日后的艺术道路奠定了坚实基础。

1984 年，是张萍艺术生涯的重要转折点。这一年，她拜入京剧大师张君秋先生门下，正式成为张派传人。张君秋先生作为张派艺术的创始人，唱腔兼具梅派的华丽、程派的深沉、荀派的灵动，形成独树一帜的艺术风格。能得大师亲传，对张萍而言是机遇更是考验。她深知这份传承的重量，在师父门下潜心钻研，从唱腔的气口、咬字，到身段的台步、眼神，无不细致揣摩。

张君秋先生对这位弟子疼爱有加，也要求严苛，一招一式亲自示范，不厌其烦地纠正。尤为难得的是，张萍的扮相和气质酷似恩师年轻时的模样，成为张君秋先生音配像作品的首选，十七出经典剧目配像下来，她在师父的耳提面命下，尽得张派艺术真髓。除了张君秋先生，张萍还曾受教于王影侠、景惠媛、周秀玲等多位名家，广泛涉猎梅派、程派、荀派艺术，博采众长，最终形成兼具规范性与个人特色的表演风格。

张萍的师父张君秋

1990 年，张萍加盟北京军区战友京剧团，同年进入中国戏曲学院第二届 “青研班” 深造，艺术视野得以进一步开阔。

在部队文艺团体的特殊环境中，她将军人的坚毅与京剧演员的柔美融为一体，既深耕传统剧目，又勇于开拓创新。在《玉堂春》中，她饰演的苏三，唱腔宽亮圆润，“起解” 一折的 [西皮慢板] 婉转悠扬，将苏三的委屈与期盼表现得淋漓尽致；《状元媒》里的柴郡主，“自那日与六郎阵前相见” 的核心唱段，她以细腻的情感处理和华丽的唱腔，展现出郡主的端庄与痴情；而在《秦香莲》中，她又将秦香莲的悲愤与坚韧刻画得入木三分。这些经典角色的塑造，让张萍的张派艺术得到业界与观众的广泛认可。

同时，张萍并未局限于传统剧目的演绎，而是积极投身新编戏的创作。在《香江泪》《妈阁紫烟》《沧海忠魂》等新编剧目里，她不断探索唱腔与表演的创新，为张派艺术注入时代活力。2014 年，她参与演出战友文工团打造的《现代京剧交响演唱会》，将京剧与交响乐完美融合，让传统国粹在现代艺术形式的映衬下焕发出新的光彩。从 CCTV 空中剧院的经典剧目直播，到《戏码头》等综艺节目的流派专场，再到《非你莫属》中的跨界献唱，张萍始终以开放的心态，让张派艺术走进更广阔的受众群体。

艺术成就的背后，是无数荣誉的见证。1987 年，张萍斩获全国青年电视大选赛最佳表演奖；1992 年，她以精湛演技获得全军第六届文艺汇演一等奖并荣立二等功；1993 年，全国京剧青年团（队）新剧目汇演优秀表演奖收入囊中；此后，第三届中国京剧节一等奖、第五届中国戏剧节一等奖等重量级奖项接踵而至，她还两次荣立二等功、三次荣立三等功，成为深受部队官兵和全国戏迷喜爱的艺术家。这些荣誉不仅是对她个人艺术造诣的肯定，更是张派艺术生命力的最佳佐证。北国网曾评价她的表演 “细腻流畅、收放自如，嗓音宽亮圆润”，恰如其分地概括了她的艺术特色。

如今，年过六旬的张萍，依然活跃在京剧传承的第一线。作为中国戏曲学院特聘客座教授，她将更多精力投入到教书育人中，线上线下授课带徒，只为让张派艺术薪火相传。

2016 年，她在北京喜收郜媛媛、刘梦姣等四人为徒；2018 年，湖南省京剧保护传承中心的王雅琼正式拜入其门下，师徒缘分始于十年前的悉心教导，这份跨越千里的艺术传承，见证了她对后辈的关爱与扶持；2021 年，她在辽宁朝阳收赫英兰、李冬梅为徒，让张派艺术在东北大地落地生根；近年来，她还受邀为山西省京剧院复排经典名剧《状元媒》，从唱腔技巧到人物情感，全流程悉心指导青年演员，让这部诞生于 1960 年的经典剧目在新时代焕发新光彩。

张萍和学生合影

从烟台京剧团的青年演员到张君秋大师的得意门生，从舞台上的青衣名家到梨园中的传道授业者，张萍的艺术人生始终围绕着 “传承” 二字。她不仅守住了张派艺术的经典韵味，更以开放的心态推动其创新发展；她不仅在舞台上塑造了众多鲜活的艺术形象，更在弟子们的身上延续着京剧艺术的生命力。在戏曲艺术面临传承挑战的今天，张萍用自己的坚守与付出证明，传统艺术的生命力在于代代相传的坚守，在于与时俱进的创新。

菊坛耕耘五十载，张派薪火代代传。张萍的艺术人生，是京剧流派传承的生动缩影，她以初心守护经典，以匠心培育新人，让张派艺术如陈年佳酿，在时光的沉淀中愈发醇厚。这份对艺术的执着与热爱，不仅成就了她个人的艺术高度，更为京剧艺术的发展注入了持久的力量，照亮了传统艺术在新时代的传承之路。