别再叫她“甜妹”！陈丽君的飒，是刻在骨子里的女性底气
更新时间：2026-01-18 20:22 浏览量：2
十年科班苦练，腿上的淤青、手上的厚茧，是她的勋章；拒绝流量捷径，扎根越剧舞台打磨演技，是她的清醒。
台上的陈丽君，是《新龙门客栈》里一身劲装、眉眼锋利的贾廷，一个转身、一记甩袖，把“侠气”二字演到了骨子里；台下的她，是会笑出梨涡、会害羞挠头的小姑娘。可当被问到“为什么喜欢演小生”，她的回答掷地有声：“因为我想打破‘女生只能演娇弱闺门旦’的刻板印象。”
她从不是靠“反差萌”出圈的花瓶。十年科班苦练，汗水滴落在练功房的毯子上，从头到脚都泛着酸痛，这是戏曲生的日常。她让所有人看到：女性的美，从来不止一种模样——可以是柔媚婉转的，也可以是英气勃发的；可以是被人呵护的，也可以是独当一面的。
01 破圈瞬间：从越剧舞台到全网热搜的底气何来
2023年，由经典武侠电影改编的新国风·环境式越剧《新龙门客栈》，成为一票难求的戏曲爆款。陈丽君饰演的“玉面修罗”贾廷将搭档李云霄盈盈抱起、飒然飞转的瞬间，将她送上了短视频平台热榜。这个精彩片段在网络上创下近十亿播放量，让传统戏曲破圈走入大众视野。
陈丽君在某平台的粉丝随后突破200万。其俊逸洒脱的反串表演，不仅吸引大量年轻观众喜欢越剧，更推动这门传统艺术实现了破茧重生。
面对突如其来的走红，陈丽君谦逊地自比越剧的一颗“小石子”，“湖面平静时，努力激起一点涟漪；浪潮汹涌时，幸运地被推上了岸。”
有网友评论道：“原来戏曲比爱豆打歌还上头！” 这部越剧+武侠的“混血之作”单平台播放达1.2亿，成为传统文化在当代“破茧”的生动案例。
02 十年磨一剑：光环背后的血泪与坚守
陈丽君13岁进入越剧行业，家乡是越剧的发源地嵊州。小学毕业时，音乐老师推荐她去报考嵊州越剧艺术学校，自此，她的命运发生了改变。
顺利考入艺校后，父母曾提醒她学戏艰辛，年幼的陈丽君却坚定地回答：“我不会后悔。”
艺校期间，她专攻花旦，更在省级比赛中斩获金奖。2013年，她进入浙江小百花越剧团，拜师越剧名家茅威涛，潜心研习小生表演。
练功房里的日子充满挑战。陈丽君曾描述：“每天天不亮走进练功房，沐浴着月光回到宿舍。汗水滴落在毯子上，从头到脚都泛着酸痛。这是一个戏曲生的日常，也是大多数人眼中的‘不理解’。”
在遇见“贾廷”这个角色之前，陈丽君用10年学习戏曲舞台中男性角色的手、眼、身、法、步，千锤百炼，日日如一。《新龙门客栈》中被观众津津乐道的“把盏比武”名场面，就是陈丽君与对手无数次“切磋”练就的。
03 创新突围：传统戏曲与当代观众的完美邂逅
《新龙门客栈》的成功不仅在于演员个人魅力，更在于颠覆性的创新。这出改编自同名经典港片的新编越剧，在演出形式作了重大改变。它摒弃了传统镜框式舞台，观众席与表演区融为一体，沉浸感更足。
表演过程中，演员近距离与观众互动，甚至邀请观众参与剧情，极大地增强了体验感。陈丽君曾说，《新龙门客栈》与其他剧目最大的不同就是戏剧的“第四面墙”被打破。
“表演是在体验中进行新的创造，不可能永远都是一成不变的。” 表演时，她会把观众当作是同样来投奔客栈的旅人，观众置身实景环境式结构中，从“看戏人”成为“入戏者”。
这种全新的观剧体验让年轻人趋之若鹜。据分析，《新龙门客栈》的受众画像，非传统越剧观众占70%，且以“90后”“00后”为主力观众。不少粉丝因此迷上了“小百花”，迷上了越剧，甚至直言“被唤醒了骨子里的中国传统文化DNA”。
04 超越舞台：多元身份展现当代女性多面光彩
陈丽君的魅力不仅限于越剧舞台。2025年底上海的一场活动中，当众多女星身着薄纱礼服在寒风中争奇斗艳时，陈丽君却以一身“全裹式”紫色高领廓形西装外套惊艳亮相。
在寒风凛冽的户外，当其他女星选择“美丽冻人”时，她却将“保暖”穿出了别样的时髦感。这种“全裹式”的穿搭非但不显保守，反而比一味裸露更显高级与品味。
更令人赞叹的是她的体态。抬头、挺胸、沉肩，每一步都稳健从容。多年的越剧功底此刻尽显无疑，优美的天鹅颈与开阔的肩部线条，让宽松的西装穿出了如同铠甲般的挺括气度。
陈丽君的西装造型恰好踏准了2026年的流行趋势。早在2026春夏时装周上，Prada、Jacquemus等一线品牌便不约而同地推崇宽松剪裁西装。而权威时尚杂志《VOGUE》早已预言，2026年的爆款单品，必定是宽松剪裁的西装。
05 文化意义：清流终成海啸，打脸“速朽神话”
陈丽君的走红不是偶然，而是传统文化在当代的“破茧”，更是文化自信的“蝶变”。近年来，从沉
浸式戏剧到非遗表演，从国产动画到游戏文创，这场创新浪潮遍地开花，传统文化与时代精神的融合结出硕果。
为庆祝浙江小百花越剧院成立40周年创排的《我的大观园》，以现代感十足的剧名、非线性的叙事方式，成为越剧创新的又一典范。该剧讲述了贾宝玉在社会与家庭磨砺下的成长故事，以贾宝玉的视角观察和思考“红楼”世界，传递着人间真情与人性光辉。
纪录片的镜头记录了陈丽君排练《我的大观园》的全过程。为演好“宝玉被笞”，她需从三米高台反复滚落。即便在首演前日意外扭伤脚踝，她依然坚持登场：“当时心里咯噔一下，完了！我努力了那么久，等了那么久……但我当时想过，不管怎么样，我都一定要上去。”
如今，《我的大观园》已成“网红剧目”，互联网上随处可见年轻人模仿陈丽君的身段、学唱“宝玉挨打”的唱腔。迄今，该剧已走过十余座城市，公演50多场，总票房超七千万元，吸引约9万人次走进剧场，创造了戏曲演出史上的新传奇。
如今，《我的大观园》全国巡演让陈丽君对“成长”也有了更深认知。从想唱好一段唱腔、演好小折子戏，到追求更大舞台目标，她虽面临更多困难，却也拥有了更强的承受力与勇气。
未来，陈丽君计划尝试电影、话剧等更多艺术形式。面对“忘记初心”的质疑，她坚定认为戏曲演员不应被禁锢，不同艺术形式的滋养能让自己长出“翅膀”，反哺越剧创作。
正如她自己在《人民日报》撰文所言：“我相信，这不仅源于戏曲人守正创新的不断尝试，更是越来越强大的文化自信，越来越包容的文化氛围，让我们的传统艺术有了更多创新的可能。”
陈丽君，新岁启封，此行光华。