蓝媒热评丨戏曲创新如何圈粉年轻人？

更新时间：2026-01-10 09:54  浏览量：1

1月10日晚，浙江省人民大会堂将迎来“青春戏曲 百城芳华——浙江省戏曲精粹晚会”首演。本次晚会汇集了浙江全省18个地方剧种的精华，包括越剧、婺剧、京剧、昆剧、绍剧、甬剧、瓯剧、木偶戏、皮影戏等。既有成名已久的老艺术家、也有崭露头角的青年新秀，这次晚会不仅是对传统戏曲艺术的一次集中检阅，也是一场传统戏曲与青春潮流的碰撞与对话。

戏曲之“正”，在于根脉。浙江是戏曲大省，越剧发源于此，婺剧、绍剧等地方剧种底蕴深厚。然而，仅有传承并不足以回应时代。

戏曲之“新”，在于表达方式与传播路径的更新。

浙江近年来持续推进戏曲创新实践：一方面在创作表演上增添青春力量，注入创新活力。越剧《新龙门客栈》大胆启用95后编剧和平均年龄30岁以下的演员，掀起了一场“青春革命”，让60后、70后构成艺术中坚，80后、90后成为骨干力量，00后新秀崭露头角，形成梯队完整的传承生态。此外，舞台空间上的创新设计也圈粉了不少年轻群体，沉浸式小剧场的设计打破了“第四堵墙”，让戏迷有机会成为“戏中人”，这种创新体验正在年轻人中形成新的戏曲消费风尚。

另一方面，在传播方式上积极拥抱互联网新媒体，让一个个短视频片段成为大众接触戏曲的新入口。同为浙江剧种的婺剧便如此凭借创新改编的《三打白骨精》火爆海内外，演员在数秒内连续变换三张脸谱，伴随华服瞬改素衣的视觉效果，已成为社交媒体上的热点，实现从“戏圈”到“破圈”。

从“老戏台”走向“新舞台”，浙江戏曲传承的密码，正在于系统性创新。打破传统舞台界限，重构经典剧本，将经久不衰的鼓乐旋律与现代新潮的妆造舞美相结合……让传统艺术以自信姿态拥抱时代，用年轻人听得懂、看得见、愿意分享的方式展现经典魅力。

“浙江省戏曲精粹晚会”走的正是这样一条道路：在守正中创新、在创新中传承。在2026开年之际，期待浙江戏曲为我们带来一场青春蓬勃的艺术盛宴。