走进铁树斜街的祖居，寻访京剧大师的根脉

更新时间：2026-01-08 16:53 浏览量：2

在北京宣武门外的纵横交错的胡同中，有一条名叫“铁树斜街”的老街，这里曾是旧京伶人聚集、梨园兴盛之地。在铁树斜街101号（旧门牌为李铁拐斜街），坐落着一座普普通通却又不凡的院落——这里正是京剧艺术大师梅兰芳的出生地，也是梅氏家族在京城繁衍生息、艺术传承的根基所在。

铁树斜街的梅兰芳祖居不同于后来梅兰芳居住的无量大人胡同（今红星胡同）或护国寺街梅兰芳纪念馆，铁树斜街这处宅院，更像是大师生命的起点，记录了梅氏家族从“草台班子”走向梨园巅峰的最初足迹。

这座宅院的历史可以追溯到清末。它并非梅兰芳所建，而是梅兰芳的祖父——被誉为“同光十三绝”之一的著名京剧旦角演员梅巧玲置下的产业。

梅巧玲，字慧仙，号雪芬，是清朝同治、光绪年间著名的青衣演员，也是京剧“梅派”艺术的第一代奠基人。他为人乐善好施，有着“义伶”的美誉。凭借着精湛的技艺和经营头脑，梅巧玲在当时积累了相当的家业，并在李铁拐斜街（今铁树斜街）买下了这处房产，作为梅家在京城安身立命的之所。

清光绪二十年（1894年）农历九月二十六，一代宗师梅兰芳便诞生在这座老宅院的一间南房里。虽然梅兰芳在此居住的时间并不算太长，但这里是他的“摇篮”。他在这里度过了懵懂的幼年时期，受到了祖父辈艺术氛围最初的熏陶。可以说，这座宅院见证了“梅派”艺术传人的降生，是京剧史上一个极具象征意义的坐标。

铁树斜街101号是一座典型的北京老式四合院，坐北朝南，融合了居住与商业的功能，体现了旧时京城“前店后宅”或“宅在闹市”的建筑特色。院内原本的格局虽历经百年风雨和后期住户的改建，经过后期的保护性修缮，已不复当年梅家居住时的全貌，但那份厚重的历史感依然扑面而来。

门道的顶端建有一座灰砖影壁，影壁上方是精致的青瓦屋檐，门道内悬挂着一盏古色古香的木质灯笼；影壁中央嵌有一块写着大大“梅”字的白色展板；右上角点缀着绽放的红梅，与“梅”字呼应，暗合梅兰芳先生的名字与“梅”文化的关联。

小院的正中有一尊“首善雕塑”，以蜿蜒盘旋的形意勾勒出一个鲜明的 “善” 字，讲述着这座建筑过往四代汇集的至善家风。梅兰芳祖父梅巧玲幼年坎坷，后受师兄四喜班的著名旦角演员罗巧福解救，传授技艺。受其影响，梅巧玲一生仗义疏财善待他人，这种和善谦虚的家风一直传承至今。

院内建有正房、东西厢房和倒座房。梅兰芳出生的房间据传就是院中的南房。作为京剧世家的宅院，这里的一砖一瓦或许都曾回荡着胡琴声与皮黄声。年轻的梅兰芳在这里听着长辈谈论戏文、练习身段，艺术的种子便是在这看似平常的市井深巷中悄然发芽。

这座祖居是梅兰芳人生旅程的第一站。在这里，他继承了祖父梅巧玲的艺术基因和优良家风。梅家“勤学苦练、德艺双馨”的家训，也是从这里开始，深深烙印在年幼的梅兰芳心中。

铁树斜街所在的宣南地区，是近代京剧形成的“孵化器”。当年，众多戏园子、科班和名伶故居都云集于此。梅兰芳祖居作为这一区域的重要遗存，是当年“梨园之乡”繁华景象的真实写照。

正房三间被命名为“梨园寻根”, 指向对京剧艺术源流的追溯，梅兰芳祖居作为承载其家族与艺术传承的场所，通过传统建筑形制、姓氏符号（梅）、戏曲文化意象（梨园）的融合，让空间成为“寻根”的载体——既是对梅兰芳个人艺术生涯的回溯，也是对京剧文化脉络的溯源体现了对京剧艺术根源的追寻，梅兰芳作为京剧大师，其祖居承载着重要的文化意义和丰富的艺术历史和文化价值。

梅兰芳为“四大名旦”（梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生）之首，其艺术风格以“雍容华贵、细腻传神”著称，尤以青衣（正旦）表演闻名，融合了唱、念、做、打的技巧，形成了独特的“梅派”体系，成为旦角艺术的标杆。正房西廊下悬挂着一顶凤冠，形象地突出了梅兰芳的艺术风格。

正房与西厢房所形成的角落空间，延展了“梨园寻根”的文化寓意。紫藤花象征“高雅、祥瑞”，其攀爬生长的姿态也暗合“传承”的意象。

两间西厢房，目前被辟为“茶间戏语”的展区。在北京有句话，叫做 “天棚鱼缸石榴树，先生肥狗胖丫头”，形容的就是北京殷实人家在四合院中的生活。金鱼缸寓意 “日进斗金”，石榴树的果实象征日子 “红火”，石榴籽代表 “多子多福”，小日子红红火火，一家人快快乐乐，宛如一幅悠然自得的画卷徐徐展开。静静地坐在院子里，品茗，对弈，感受落日与晚霞交织的静谧时光，浅酌慢饮，茶香四溢，心境悠然自得。

西厢房内现被辟为茶室，用于品茗、对弈、赏景、听戏，感受梨园艺术“源于生活、高于生活”的特质。

正房内为“梅宅小厨”，梅花枝条点缀鬼脸瓦当装饰的墙头，还原了古典民居的韵味，呼应“祖居”的历史感。

红色透明材质的螺旋造型悬挂于传统木结构屋顶下，墙面配以北京大运河的传统壁画，形成古今交融的视觉对话。螺旋状的流动线条，模拟戏曲表演中水袖、身段的动态美感，将静态空间转化为充满韵律的视觉体验，可直观感受梨园艺术的“动势”与“神韵”。

正房与东厢房所形成的角落，镶嵌着梅兰芳先生艺术生涯中极具代表性的作品《天女散花》中的天女形象。《天女散花》标志着梅兰芳“梅派”艺术的成熟，其“柔中带刚、仙气灵动”的表演风格，成为旦角艺术的标杆。剧中的“绸舞”更被后世称为“梅派绝活”，影响了几代旦角演员。梅兰芳曾携《天女散花》赴美国、苏联演出，让西方观众领略到中国戏曲的“诗性美”与“哲学意蕴”，成为京剧走向世界的经典剧目之一。

东厢房的北墙上悬挂着清代 “同光时期”画家沈蓉圃创作的京剧名伶肖像画《同光名伶十三绝》。沈蓉圃以细腻的笔触，记录下当时最具代表性的十三位京剧演员，涵盖老生、旦角、净角、丑角等行当，直观呈现了京剧艺术在鼎盛时期的多元风貌。画中人物包括程长庚（老生）、余三胜（老生）、张二奎（老生）、时小福（旦角）、余紫云（旦角）、梅巧玲（旦角）、徐小香（小生）、杨鸣玉（丑角）、刘赶三（丑角）、卢胜奎（老生）、朱莲芬（旦角）、谭鑫培（老生）、郝兰田（净角）等。通过肖像刻画，还原了名伶的扮相、神态与气质，既展现不同行当的艺术特色（如老生的沉稳、旦角的柔美、丑角的诙谐），也记录了当时京剧服饰、妆容的细节，是京剧表演艺术的“活化石”。