这一站，济南！看青春版京剧《春草闯堂》

更新时间：2026-01-07 20:43  浏览量：2

泉城北洋大戏院幕起处，济南市京剧院一众青年演职员们带来的《春草闯堂》折子戏，不仅是一次成功的艺术传承，更是一场充满巧思的创造性转化——在传统的骨架中，注入了属于这个时代的青春血液与创新精神。

《春草闯堂》取材自福建莆仙戏，经京剧大家范钧宏、邹忆青改编后成为常演不衰的经典。剧情围绕相府丫鬟春草展开。相府小姐李半月偕丫鬟春草赴华山进香，遇吏部尚书之子吴独调戏民女，义士薛玫庭仗义解围失手打死吴独。吴府恶人先告状，知府胡进慑于权势，欲屈斩薛玫庭。春草为救义士、护小姐，急中生智闯公堂，假称薛玫庭是相府姑爷，胡进惊疑不定，春草步步紧逼、巧言善辩，一番周旋后，胡进只得抬着春草亲赴相府求证，一路闹出诸多啼笑皆非的桥段，最终邪不压正，正义得以伸张，全剧诙谐灵动，满台生趣。

此版演出的艺术呈现，尤以抬轿舞最为亮眼，堪称点睛之笔或谓“戏核儿”。传统版本中抬轿桥段多为程式化走场，而济南市京剧院青年演员们的此番演绎，将戏曲身段与舞蹈韵律相融，四位轿夫配合默契，以整齐划一的台步、刚柔并济的身段模拟抬轿动态，颠、摇、转、停间形神兼备，既还原了轿子行进的真实感，又兼具戏曲武打的利落与舞蹈的美感;春草端坐轿中，或挑眉、或欠身、或甩袖，与轿夫的动作精准呼应，一静一动间将春草的机敏俏皮尽显无遗，打破了传统折子戏的固有程式，让经典桥段焕发出新的艺术活力。除此之外，全剧在唱腔处理上兼顾传统韵味与青年演员嗓音特色，念白清晰明快、字字入耳，锣鼓经编排贴合剧情节奏，让整出戏既守本真，又富新意。

满台青春气息的精彩演绎，是此版《春草闯堂》的最大亮点。刘禹含饰演的春草，堪称形神兼备，将“相府第一机灵丫鬟”这一角色的聪慧果敢、泼辣灵动诠释得入木三分。她眼神灵动，顾盼生辉，念白清脆利落，唱腔甜润婉转，做派身段精准规范，救薛内心时的急切、周旋时的从容、轿中轿下的俏皮，皆拿捏得恰到好处，举手投足间活脱脱一个鲜活机敏的俏丫鬟，毫无青涩之感，足见其对人物揣摩之深。冷雨佳饰演的知府胡进，更是将角色的矛盾心理演绎得淋漓尽致，面对权贵时的谄媚卑微、被春草拿捏时的惊疑不定、求证途中的忐忑纠结，皆通过细腻的面部表情、鲜明的身段动作展现，唱念间收放自如，既不失官员的威仪，又尽显小人物的圆滑怯懦，人物多面性、心理层次感十足。

尤为难得的是，两位主演配合默契十足，春草的步步紧逼与胡进的步步退让，一来一回间节奏精准，情绪呼应恰到好处，对手戏张力拉满;与四位轿夫、衙役等助演演员的配合更是天衣无缝，比如胡知府被颠出轿外的桥段。是因为道路坎坷?还是轿夫有意为之?或是二者兼而有之?给观众在笑声中留下了充分的想象空间。抬轿舞中段动作整齐划一，衙役们的程式化表演精准到位，衬得主角更为亮眼，全台演员上下一心，尽显济南市京剧院青年团队的扎实功底与协作精神。

这出《春草闯堂》折子戏，既有深厚的艺术价值，亦有深刻的社会意义。艺术层面，它坚守京剧本体，唱腔、念白、身段皆恪守传统程式，又以抬轿舞等创新形式赋予经典新活力，为传统京剧的年轻化改编提供了优秀范例，既让老戏迷品到原味，又让新观众感受到京剧魅力;青年演员的出色演绎，更证明了京剧艺术后继有人，为传统戏曲的传承注入了新鲜血液。社会层面，该剧以诙谐的方式抨击权贵跋扈、吏治昏聩，歌颂底层小人物的智慧与正义，传递出邪不压正、公道自在人心的核心思想，在当下仍具现实意义;同时，青年演员挑梁登台，既锤炼了自身技艺，也让京剧艺术贴近大众，助力传统戏曲在新时代焕发新光彩。

整出戏以传统为根，以创新为翼，以青春为魂，既见艺术传承之坚守，又显推陈出新之智慧，是一出兼具观赏性、艺术性与思想性的佳作，值得细细品味。