弹幕+绝活 | B站《三打白骨精》让戏曲年轻起来！

更新时间：2026-01-07 13:14  浏览量：3

2025年12月31日晚，B站跨年晚会播出了一档融合多剧种的戏曲节目《三打白骨精》，瞬间引爆全网。这场7分钟的演出在B站直播间引发了"弹幕如烟花般绽放"的壮观场面。

戏曲是中国传统文化的重要载体，然而，它对青少年群体的影响却日渐式微。如何让古老的戏曲艺术在数字时代焕发新生，成为我们文化传承者和创作者共同思考的课题。B站《三打白骨精》直接用满屏戏曲绝活炸穿弹幕，前沿科技悉数登场赋能舞台。京剧、婺剧、秦腔、桂剧等多个传统剧种破壁相融，一众青年非遗传承人，更有四位00后新秀携椅子功、担子功、吹火、点翻身、变脸等等绝活轮番表演，让“非遗”在年轻人的屏幕里疯狂圈粉。这波“传统开挂”为我们打开了新思路......

虽然节目只有7分钟，但它不止是一段表演，更像是一场堪称“戏曲宇宙高光联动”的盛宴。一口气吸纳京剧、婺剧、秦腔、桂剧、川剧等的核心技艺，每个角色都带着专属剧种buff。这种融合并非简单的拼接，而是通过精心的编排让不同剧种的技艺服务于统一的叙事主体。

婺剧撑起“高光名场面”：

白骨精的三次变装惊艳全网，几秒内完成“骨-肉-皮-人”四阶蜕变，正是婺剧独有的快速变装绝技，搭配川剧扯脸、变脸技巧，每次转身都引发弹幕狂欢。饰演者汤盛存出身中月婺剧团，虽是民营院团，却练就一身过硬本领——这位能利落完成540度僵尸摔的旦角，恰恰印证了民间舞台淬炼真功的硬道理。

秦腔+桂剧解锁“反差绝活”

：首先聊一下这个老妇形象。扮演老妇的秦腔演员李锦，将秦腔火流星、吹火、水袖三者精妙融合。先以水袖身段外化老妇的悲戚与伪装，在剧情推进至情绪爆发点时，通过“金蝉脱壳”换装技巧利落脱去外袍露出便于耍弄火流星的内搭，流星飞舞形成金色光弧，之后配合剧情节奏，用直吹、斜吹等技法吹出连绵火柱，火流星的动态轨迹与吹火的绚烂火彩相映，水袖的柔美与“双火”的炽烈形成刚柔反差，再借助AR粒子特效与立体舞台的虚实交织，让秦腔绝技既服务于白骨精化身老妇的叙事转折，又以极具冲击力的视觉层次完成非遗技艺的“破圈”呈现。

扮演老翁的桂剧演员王培，将桂剧核心绝活打棍出箱（跌箱） 与剧情深度融合，还叠加“金沙换衣”“打棍出箱”等技巧，把桂剧硬功化作白骨精化身老翁的叙事爆点。表演里，他先以老翁佝偻步态与髯口功铺垫伪装，待悟空棒打瞬间借势“跌箱”，在箱内3秒完成三跌四出、倒翻入箱、箱沿甩发、转体僵尸等高难动作，同时用桂剧“箱内换衣”与借鉴川剧的“抹脸/吹脸”完成白髯变黑髯、素衣换妖袍的“金沙换衣”，配合“出箱喷火（杀出香）”——以松香粉配合气息喷出火雾，让火彩裹身出箱，既呼应白骨精现形的剧情转折，又用桂剧硬功的利落与火彩的炽烈形成视觉冲击。

京剧+川剧添彩

：椅子功借鉴京剧《挡马》和台州乱弹《活捉三郎》的踹椅技巧，两位年轻演员零经验挑战成功，身段柔中带刚。

这次的大轴演出落在了孙悟空的纣棍表演。纣棍在京剧表演中难度极高，核心在于它是武丑行当专属的硬功绝技，需兼顾力量、巧劲与节奏三重把控。这次的表演者是青岛市京剧院演员时增帅，他以京剧猴戏武生技法为核心，先用京剧猴戏身法（抓耳挠腮、蹲步跳跃、亮式亮相）与火眼金睛眼法铺垫机敏人设，金箍棒耍出京剧纣棍的利落劲道，配合AR特效，让金箍棒“棍出金光”，再叠加京剧锣鼓经的节奏卡点，使每个武打、亮相都踩在鼓点上，既用京剧硬功支撑角色的果敢机敏，又借科技放大传统程式的视觉冲击力，实现京剧猴戏与现代舞台的破圈融合。

川剧绝活主要由中月婺剧团，饰演白骨精主身的汤盛存负责核心川剧技巧与剧情融合。角色以婺剧身段为底，主导川剧“三变”节点的技巧呈现，负责白骨精“三变三现”的叙事转折。此外，上面介绍的老翁箱内白胡子变黑胡子，核心借鉴了川剧扯脸的机关设计逻辑与抹脸、吹脸的快速变色思路，再结合婺剧“髯口快换”绝技完成，是多剧种技法融合的舞台巧思，贴合妖怪设定，逻辑与观赏性拉满。

节目没有堆砌技巧，而是让“四功五法”服务于剧情，最绝的是，这些戏曲技巧没有被舞台限制，反而靠科技实现“二次升级”。具体而言，节目通过虚拟技术构建出云雾缭绕的白虎岭幻境，白骨精的幻化身法通过动态捕捉技术精准呈现，孙悟空的金箍棒以AR特效破空而出，虚实舞台的切换让观众仿若置身取经路。在视觉呈现上，数字灯光随角色瞬间变幻色彩，精准渲染其妖、人、魔的多重变化。激光呈现金箍棒画出的保护圈，勾勒出奇幻意境。更为精妙的是，节目还运用了垂直立体舞台设计，结合AR粒子特效，实现了虚实交织的东方美学盛宴。这种技术创新不仅提升了视觉冲击力，更重要的是为传统戏曲注入了时代活力，让年轻观众感受到了戏曲艺术的时尚感和科技感。

此外，

动态字幕实时标注技巧名称

，让“跪蹉髯口”“甩发功”“硬僵尸”这些专业术语不再晦涩，年轻人边看边学，大大降低了戏曲欣赏的门槛，让不熟悉戏曲的年轻观众也能理解和欣赏其中的奥妙。

B站《三打白骨精》采用短剧式精巧编排，将经典故事高度浓缩于7分钟内，不仅锚定“变—打—逐”的核心戏剧冲突，让高潮情节层层递进、密集迸发，这种快节奏、高密度的叙事方式，适配短视频时代的观看习惯，更重要的是，它以几分钟的“破圈”内容为引，引流年轻观众主动关注传统戏曲全本演出、深挖戏曲文化内涵，有望形成“短视频引流—观众破圈—反哺传统戏曲传承”的良性传播闭环，为古老戏曲艺术的当代传播开辟了全新路径。

最后想说，这场演出之所以震撼，是因为在这群年轻非遗传承人的扎实功底演绎下，古老的戏曲程式在此刻化作了具体可感的情感与表达。B站版《三打白骨精》塑造的孙悟空，化作了每个年轻人都能共情的“孤勇者”，让这份跨越世代的守护感有了更真切的当代落点。他的火眼金睛能识破妖魔诡计，却难辨人心偏见。他的金箍棒能横扫千军，却挡不住师父的紧箍咒与逐徒令，那份“明知被误解却仍要护你周全”的执拗，像极了我们在生活里强忍委屈、坚守本心的时刻。就像电影《浪浪山》里那三根未必保命的毫毛，这一版悟空的守护从不是“战无不胜”的神话，而是“就算全世界质疑，我也会站在你身前”的笃定。

而京剧武丑的纣棍技法与现代舞台特效的融合，更让这个英雄既有传统戏曲的风骨，又有当代青年的锐气，让年轻人在弹幕刷屏的“懂你”里，完成了与童年英雄的一场跨时空共鸣。