画雪景未必要画出寒意，不信你看他的作品

更新时间：2025-12-07 18:43  浏览量：4

雪景山水怎么画？估计很多人第一反应是画中必须有荒寒之意，最好让人觉得寒气逼人，看过之后能打冷战。实际情况恰恰相反，当你看多了雪景山水就会发现大雪只是装饰山水景色，让画面显得更加典雅静穆。难道是画家技法有限，无法画出荒寒味道吗？不是的，而是画家审美发生了变化。

宋代画家推崇严谨工整的画风，认真观察、捕捉提炼自然山水神貌。李成、范宽画雪景的确有寒意流露，让人觉得天地间清冷幽远。元代艺术成就高的画家基本上生活在南方，他们画的雪景山水往往带有一种湿冷感觉。明清画家喜欢仿古，他们把更多精力放到学习笔墨技法，导致观察能力退化。明代吴门画家沈周画过雪景，远不如他画的园林山水精彩。至于清代画家创作的雪景图，更像是装饰画而不是山水画。

《江山雪景》是清初画家上官周的作品，画中山石树木表面涂满白色颜料代表积雪。前景是渔人晚归，走过木桥奔向江边茅草屋。中景是隔岸景色，利用主从、疏密、大小等多种对比关系让空间层次变得丰富起来。远景是起伏群山，利用烘染技法强调群山积雪的立体效果。整幅画看上去疏密相宜，用笔工整，用色沉稳，有南宋院体画的味道。

上官周画雪景不是为了表现荒寒寂寥，而是突出大雪过后天地间一片素雅好似人间仙境。倘若不信，你把画中点景人物遮住、茅草屋遮住，是不是就变成了一幅仙境山水了呢？他就是要画得好看，让欣赏者看着舒服，有什么错吗？当然没错了，只要画得好，装饰性技法用得妙就可以。

那就看看《江山雪意》到底好不好吧。构图很规矩，采用阔远法进行空间布置。阔远法和平远法构图很相似，区别之处在于阔远法强调利用水面把视线一点点推向远方。《江山雪意》中水面宽广，由近及远延伸到天边。阔远法构图可以表现出前景实远景虚的透视效果，很容易让人感受到空旷辽远。

笔墨有味道，你看出来了吗？从画中可以看出，上官周喜欢中锋用笔。当他描摹物象轮廓的时候，不是采用调锋转笔的方法，而是夸张表现提按动作。举个例子就知道了，看他画的木桥，一根线断断续续，笔断意连。这就是笔锋提按形成的效果，充分展示线条的魅力。流畅光滑的线条不可能表现出木桥的结构特征，那就寻找合适的技法。

说完优点，再说说不足。《江山雪景》看上去很美，却让人觉得缺少韵味。再举个例子你就懂了，听戏曲唱腔一波三折才动人。《江山雪景》整体显得太平淡了，缺少那种令人心动的细节。无论是笔墨还是构图，都是规规矩矩。

如果积雪的刻画手法多些变化，看上去会更好。当你看到处处都是平涂的积雪，只会觉得刻意，不会觉得生动。

欣赏《江山雪意》会发现，画雪山不画荒寒韵味，转走装饰性风格受到阻碍。既然如此，还不如一开始就挖掘雪景山水的神韵，从写生入手提炼总结技法。

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