她已逝世二十四年，曾凭样板戏声名鹊起，妹妹亦为京剧表演艺术家
更新时间：2025-10-27 19:01 浏览量：2
李慧芳的原名叫李淑棠，她是在北京的一个普通家庭长大的。
那会儿是个乱哄哄的岁月，北京的胡同里头到处都是巷弄，但梨园的戏曲声早已成为每家每户心头的梦想。
她爷爷是个老戏迷，总会拉着小丫头坐在炕头上，听那留声机放的《空城计》，一边哼哼唧唧地教她记调子。
六岁那会儿，家里日子过得挺紧，爸爸跑出去挣钱，妈妈一人拉扯着姐妹弟弟们，祖父就带着她去街上唱歌卖艺。
那小女孩穿着破旧的棉袄，拉着嗓子唱起“借东风”那段，换来了几枚铜板，算是凑点家用。
九岁那会儿，李慧芳拜了李玉龙和宋继亭为师，正式开始学习老生的艺门。
那会儿啊，天一亮就开始吊嗓子、翻跟头、练把式，一整天下来腰都酸得不行，腿也酸得不行，但她还是咬着牙坚持下来。
当时她才十三岁，就第一次登场，在上海的一个小剧场里唱《空城计》。虽然扮演诸葛亮的小身板还挺嫩，但那份沉稳的神气，早就让台下的老票友们点头认同。
紧接着出演《群英会》和《一捧雪》，她演得挺像样的，慢慢在剧团里站稳了脚跟。
1946年，她跑去上海，和京剧大师周信芳合作，演了《四进士》和《徽钦二帝》。
周老先生听她试嗓，夸她说：“小嗓不错，圆润有韵味。”然后建议她改唱旦角。
这番话真是如醍醐灌顶，她果断拜了程玉菁和赵桐珊为师，专攻青衣和花旦。
正是因为这“半路出家”，她的戏路越走越广，不只是青衣和花旦，还能兼演刀马旦，甚至还能回过头来演老生和小生，形成了一种别具一格的“杂家”风格。
到了上世纪40年代末，李慧芳已经成为上海滩上当之无愧的热门人物。
在上海天蟾舞台上，她一登场就演《战太平》，前边扮花云，换到后面又变身老旦，观众们都看得津津有味，盯得不肯眨眼。
那会儿她的扮相挺俊俏，腰腿功底也特别扎实，一场戏下来，汗水把戏服都打湿了，可她总能以一个干净利落的动作亮相，把全场的掌声都引得雷鸣似的。
1950年，她带领苏州开明京剧团，主演了《凤还巢》和《宇宙锋》，票房非常火爆。
两年之后，新中国成立，戏曲界经历了一场大变动。
她响应号召，加入了总政京剧团，跟着剧团一块奔赴朝鲜前线，为志愿军送去慰问演出。
那时候，战火弥漫，舞台也很简陋，她唱起《穆桂英挂帅》，嗓子里满是真情实意，带着家国的感触，战士们听了以后都忍不住流泪了。
回国之后，她被调到了中国京剧院，落户北京，到了1960年，转到了北京京剧团。
事业达到顶峰的时期，基本上就是五六十年代那会儿的样板戏黄金时代。
那会儿正是京剧改革最火的时期，李慧芳简直得心应手。
她演过的剧目挺多的，都成为了那个时代的经典之作。
她的演艺范围挺广，不管是文戏还是武戏都能胜任，无论是传统戏还是现代戏都游刃有余。
老生的戏有《黄金台》和《辕门斩子》，而旦角的戏目则包括《四进士》和《徽钦二帝》……
小生的剧目有《门子楼》和《群英会》，连台本戏《三门街》和《西游记》她都能演得自如得很。
真是厉害，她的“双出”绝活特别出彩，在《四郎探母》里头，前段扮演公主，转身换装变成杨四郎，瞬间切换，搞得观众都分不清到底是戏里的角色还是台上的演员。
《吕布与貂蝉》也是这样，前面扮貂蝉时那笑容娇媚，气质柔和，转身变成吕布时那英姿飒爽，气宇不凡，一人演两角，真是绝妙绝伦。
在现代戏上，她也展现了不少精彩片段，比如《洪湖赤卫队》和《雪映古城》这两出戲。
除了京剧以外，李慧芳还涉足话剧和影视戏剧，显示出她多方面的才艺。
在1950年代，她曾出演话剧《杨贵妃》，担任女主角，那种刚柔并济的演绎，曾让上海的影坛人士刮目相看。
漫画家李滨声回忆，有一次聚会中，刘琼先生提到：“在话剧舞台上第一个扮演杨贵妃的，就是李慧芳。”
她把贵妃那万种风情演得栩栩如生，丝毫不逊色于专业话剧演员。
在电影《吕四娘》中，她身穿青衣，舞剑动作轻盈灵动，打戏中的身法利索干脆，文戏里又展现出细腻的情感，引人入胜。
提到婚姻，李慧芳的私生活就像她的后台换装似的低调得不得了，从来不搞什么炫耀。
资料里很少提到她丈夫的名字，就仅知道她曾经过着平稳的家庭生活。
那会儿，戏曲演员们都觉得“戏比天大”，她把大部分心思都放在了舞台上，婚姻就像个温暖的港湾，静静地守着。
李慧芳的故事里，怎么能少了她的妹妹李丽芳呢？
这对京剧界的“姐妹花”，可是梨园里的一段佳话啊。
李丽芳出生于1932年，比她姐姐小了8岁，从小就在姐姐的庇护下长大的。
她从12岁开始跟李慧芳学习戏曲，师从新丽琴、程玉菁和陶玉芝，主要钻研青衣这个行当。
她16岁就开始登台演出，两年后就成了头牌，在上海天蟾舞台上表演得可谓风采尽显。
她的角色走得比姐姐还不算丰富，但青衣的唱腔细腻动人，朴实中带着力道，经常出演《佘赛花》《穆桂英挂帅》《吕布与貂蝉》《花木兰》，每次登场都成了台柱子。
1951年，她和谭元寿、张鸣等人一起成立了实验京剧团，第二年又加入了总政京剧团，随团赴朝慰问演出。
回到国内后，她调入中国京剧院四团，1958年响应“支边”号召，前往西北地区成立了宁夏京剧团。
那段时间，她算是名副其实的“垦荒人”，在戈壁滩上搭起戏台，满脸风沙，却用歌声表达了《杜鹃山》的那份豪情壮志。
1964年全国京剧现代戏演出，她主演的《杜鹃山》作为压轴在北京上演，唱腔比起京城的剧目还要精彩，获得了众人的热烈掌声。
李丽芳的最高峰是在1967年，调到上海京剧院，出演现代京剧《海港》的女主角方海珍。
这部戏算得上样板戏的经典代表，她饰演的方海珍，展现了渔家女那份坚韧不拔和忠心耿耿，唱腔非常有韵味，生动动人。
尤其是那段“忠于人民忠于党”，气势磅礴，感情如潮水一般汹涌而出，被称作“空前绝后”的巅峰之作。
1972年，《海港》变成了彩色片，她的声音在海内外传扬，影响了几代人。
退休以后，她也不清闲，积极带徒弟，教年轻人练嗓子、领悟角色。
她的表演，总让人觉得特别接地气，真情流露，不浮夸，却直碰心坎。
可惜的是，李丽芳比姐姐先走了。
她在2002年4月29日离开人世，享受了70岁的生命。
那年，李慧芳听到消息后，悄悄地在家里唱起了《荒山泪》，泪水夹杂在歌声里，表达着姐妹之间那份深厚的情谊。
妹妹走了九年，姐姐紧随其后，两人共同创作的《菊苑双葩》，如今已变成永远的回忆。
李慧芳年纪渐长时，成了戏曲圈里一道亮丽的风景线。
文革过去之后，她抛开旧怨，投入到传统戏曲的复兴工作中。
到1979年，北京京剧团又把《逼上梁山》搬上舞台，她作为其中的导演之一，亲自指导身段，帮着年轻演员克服难关。
在80年代，她演出了《洪湖赤卫队》，虽然年纪已经过了花甲，但走台步依旧稳当。
到了90年代，她指导梅葆玖、谭元寿等后辈，还把“杂家”的技巧传授给他们。
在2011年1月的时候，她拿到了第五届京剧艺术家终身成就奖。
谁料到仅仅半年之后，疾病夺去了她的生命，平静地离开了人世，享年87岁。
在告别的那天，梨园的同行们一块儿聚在八宝山，吴江院长还提起：“她文武双全、演技出众，一辈子都献给了戏剧。”
如今她的音色和身影，已经变成录音里反复回荡的经典片段。
在这个节奏飞快的时代，传统国粹依旧不过时，得有人一代代传承下去。
曾经，她和妹妹一同站在舞台上，兄妹情义深厚，艺术携手共进。如今人已离去，台上空荡，但那激昂的“忠于党”声，仍在心头萦绕。
京剧圈的后辈们接过了她们的戏服，继续演绎，或许这才是最真切的怀念方式。