2025武汉艺术生活季戏剧分享会举行，共探文学与剧场的当代表达

更新时间：2025-10-20 10:18  浏览量：2

10月19日，“武汉·有艺思”2025武汉艺术生活季第二场分享活动——“爱丁堡前沿剧展”戏剧艺术分享会在平和打包厂旧址举行。爱丁堡前沿剧展艺术总监、戏剧评论人水晶，独立戏剧人、中国戏剧家协会理事郎剑飞，著名戏剧节制作人、爱丁堡前沿剧展策展人袁鸿围绕“文学和剧场的当代转译与表达”主题展开深度对谈，为观众带来对戏剧的全新认识与解读，进一步丰富市民游客的艺术体验。

“剧场和现场会找到打开文学经典的另一种方式，具有无限可能。”分享会上，郎剑飞结合实例分析，人们阅读文学作品时，产生的感受往往源于自身第一感官；而当文学作品被搬进剧场，经过更多人参与创作后，观众不仅能获得截然不同的视角，还能对文学作品产生全新的解读和贴合当下的理解。在他看来，剧场中的文学是一种“连接”，它如同一条廊桥，能在不同元素之间自由穿梭，搭建起文学与大众之间的情感与认知桥梁。

郎剑飞表示，“在任何一个时期，年轻人都是戏剧未来的主体”。他认为，引导年轻人认识世界、感受戏剧，不能仅局限于传统剧场，更需借助广义剧场空间来让年轻人意识到，戏剧拥有多种多样的呈现方式。在剧场空间的探索上，郎剑飞提出“一切空间皆有可能”，认为戏剧演出的场地不应被束缚，除了常规剧场，博物馆、街区甚至酒吧等场所，都可以成为戏剧与观众相遇的空间。

谈及如何进行经典文本的当代转译，水晶表示，就是要找到经典文本与当今生活相契合的转换接口。只有让传统经典与当下生活产生共鸣，才能使其在新时代持续散发魅力。“戏剧的生命与力量，恰恰在于它与我们当下的生活和人类的存在是息息相关的。如果观众不能够从中体察到这一点，这个作品就可能失去存在的价值。”分享会上，水晶通过大量实际案例说明，莎士比亚、契诃夫等戏剧大师的作品之所以能够世代流传，是因为新一代的艺术家通过重新诠释和呈现，在经典与现代性之间建立了“连接”，并让观众在这种“连接”中发现了自己的位置和重新观察世界的角度。

作为长期推动爱丁堡前沿剧展优秀剧目与武汉联结的实践者，袁鸿也分享了自己的观察与感悟。“舞台上的一束光，可以照进人的心中，温暖并照亮我们前行的路。”袁鸿认为，戏剧与观众、城市、社会可以建立起一种良好的联系，彼此促进、观照。2025武汉艺术生活季期间，袁鸿携环境舞蹈、融合性表演艺术、光影偶戏等多类戏剧走进武汉街头。他欣喜地表示：“武汉现在变得更加年轻、时尚，有剧场、历史街区等有意思的空间吸引大家，武汉确实是越来越有意思。”

郎剑飞也对武汉戏剧市场的发展给予关注，他提到，近年来武汉涌现了众多剧场空间，创作状态向好，并且期待有更多优质剧目涌现，也盼望更多年轻人走进剧场，为武汉戏剧行业注入更多活力。