戏曲之演变（一）

更新时间：2025-09-28 15:55  浏览量：1

宋元以降至明朝以前，中国北方戏曲基本只有是弦索腔。弦索腔就是以琵琶（月琴）、三弦主奏的曲子说唱，弦索腔用中州官话，以鼓节制节奏，是这段时间属于官方戏曲，称为雅部。著名的诸宫调、杂剧都是弦索腔，元曲就是以弦索腔创作得，俗称杂剧。

南北分裂后，流播于南方的杂剧聚集在海盐（今温州）一带，遂称海盐戏，海盐调，海盐杂剧后来慢慢以海盐方言演唱就称之为海盐腔，海盐腔是中国最早的地方戏。

海盐腔不被管弦，只以一呼百应为能，以鼓节制节奏。海盐腔传到余姚，代之以余姚方言演唱，称之为余姚腔。传到昆山，代之以昆山方言，称之为昆山腔。传到弋阳，代之以弋阳方言，称之为弋阳腔。海盐腔、余姚腔、昆山腔、弋阳腔并称南戏四大声腔，是中国地方戏的滥觞。

明人顾起元《客座赘语》云:“南都万历以前,公侯与缙绅及富家,凡有宴会小集,多用散乐.……大会则用南戏。其始止二腔,一为弋阳,一为海盐。弋阳则错用乡语,四方士客喜闻之,……后则又有四平,乃稍变弋阳,而令人可通者。"

这段话很清晰得说明了南戏发展的过程。

散乐是一种很古老的综合表演，有表演于宫廷的燕乐和表演于民间集会的乐舞，两种形式。其表演形式包括百戏、歌舞戏、滑稽表演等多种。南北朝以后，散乐与百戏为同义词，包括了杂技、武术、幻术的滑稽表演、歌舞戏、参军戏等形式在内的乐舞杂技表演的总称。可以认为散乐是以中国戏曲为主的各种表演形式的雏形。

南北分裂后，散乐在南方成为南戏诸腔，在北方就成了杂剧。

杂剧出自五色爨弄，五色爨弄是一种融合了舞蹈、音乐、滑稽互动及幻术等元素的大型散乐，已经有末泥、引戏、副净、副末、装孤等五种最早的戏曲角色。五色爨弄一般都在行院演出，其中的核心表演是搬演故事，称为杂剧，其剧本就叫院本。

从南戏剧本《官宦子弟错立身》看，南戏原本也叫杂剧，也有爨体表演，也叫诸宫调。

众多周知，南戏是不被管弦的徒唱形式，而北曲杂剧却是弦索腔，而弦索腔的标志是弦索（三弦、琵琶（月琴））。可以推测，南戏是在诸宫调已经产生，但是还没有推广开来的时候来到温州的。南戏保留着五色爨弄中杂剧的基本形式——不被管弦、一唱百和的徒唱，同时伴以爨弄。

所谓爨弄就是来自爨地（今云南大理一带）的歌舞，即傩踏、踏舞、踏歌。大体形态见《官宦子弟错立身》。踏歌是唐五代北宋时期十分流行得舞蹈形式，著名的踏幺娘就是此类，李白有“忽闻岸上踏歌声”诗句，爨弄后称傩戏。

在南戏四大声腔形成的过程中，北方弦索腔成为官方戏，迎来了杂剧的辉煌，是中国戏曲的第一个顶峰期。这个时期的杂剧就成为了北方戏曲的代名词，即北曲。北曲因为以弦索伴奏，就称为弦索腔，弦索腔长于音律，长于念唱，满蒙政府曾在江南大力推广弦索腔，从而巩固了其官方地位。

明人汤显祖《宜黄县戏神清源师庙记》中说“（南戏）初止爨弄参鹘，后稍为末泥三姑旦等杂剧传奇。”又说“此道有南北。南则昆山之次为海盐，吴浙音也，其体局静好，以拍为之节。江以西弋阳，其节以鼓，其调喧。至嘉靖而弋阳之调绝，变为乐平，为徽青阳”

很显然，因为“弋阳则错用乡语”,就“四方士客喜闻之”，南戏格局为之一变，进入了弋阳腔时代。“乃稍变弋阳”就有了四平、乐平、青阳等南戏诸腔。

弋阳腔的产生不仅仅是“错用乡语”，更在于“海盐（余姚、昆山），吴浙音也，其体局静好，以拍为之节。江以西弋阳，其节以鼓，其调喧。”“其调暄”主要表演在以大音量锣鼓伴奏，全在宣泄气氛，这类声腔后被称为高腔，弋阳腔也就被尊为“高腔鼻祖”。弋阳腔显然更适合广场众人表演，也就更符合普遍民众的欣赏习惯。

弋阳腔迅速越过长江，走向北方。它一方面让北方弦索腔在各地本土化，形成众多的北方地方戏，如西北弦索腔（最早的秦腔），山东弦索腔（柳子戏）、直隶弦索腔（保定老调）等。另一方面，他给北方剧种带来了锣鼓乐，最著名的是北京高腔（俗称京腔）。西北弦索腔吸收青阳腔的锣鼓，并以低音梆子（筼筜）节制节奏，就成为了最早的咣咣子。