传统文化丨戏曲的未来在孩子们的眼睛里‌

更新时间：2025-09-24 18:22  浏览量：2

当浙江婺剧院的年轻观众席上坐满00后、10后，当缙云碧川小学的孩子们能哼唱《断桥》《牡丹对课》《试妆》选段，我们看到了戏曲传承的希望。戏曲从娃娃抓起，不仅是培养未来的演员，更是培育未来的观众。这两者如同一枚硬币的两面，共同构成戏曲生态的可持续发展。

演员与观众：戏曲传承的双轮驱动‌

演员是火种，观众是土壤‌

戏曲演员是技艺的传承者，而观众是文化的接受者。浙江婺剧的实践表明，通过进校园、融媒体教学等方式，孩子即使成不了专业演员，也会因接触戏曲而成为忠实观众。正如陈美兰所说：“只要他接触过戏曲，以后就能成为戏曲的观众。”

从“兴趣”到“热爱”的转化‌

丽水缙云的碧川小学、长坑小学、舒洪小学等实现戏曲全覆盖，并非是强迫学习，而是通过《名家名段》视频教学、暑期音乐教师培训等趣味方式，让孩子在潜移默化中知晓戏曲，爱上戏曲。这种“润物细无声”的培育，远比短期演出更有效。

政策与教育：构建戏曲传承的生态链‌

政府支持：从“单打独斗”到“体系化推进”‌

浙江省成立婺剧促进会，各地配套政策与资金，形成“省一市一县”三级联动机制。这种体系化保障，让戏曲进校园不再依赖个别热心人士的努力，而是成为常态化的文化工程。

教师赋能：让戏曲教育可持续‌

音乐教师经过暑期培训后，能更专业地在课堂传授戏曲知识。他们既是教育者，也是传播者，甚至通过《婺韵争锋》大赛登上央视，形成示范效应，带动更多学生关注戏曲。

数字时代：戏曲传承的新路径‌

融媒体教学：让戏曲“活”起来‌

传统戏曲教材往往比较枯燥，而《名家名段》视频教学结合唱腔、身段、剧情解析，更符合孩子的学习习惯。未来可进一步开发VR戏曲体验，让孩子“穿越”到戏台，感受沉浸式表演。

赛事传播：扩大影响力‌

《婺韵争锋》通过央视戏曲频道播出，不仅吸引年轻人观看，还让家长和社会各界看到戏曲教育的成果，形成“学校一家庭一社会”的良性循环。

结论：戏曲的未来，藏在今天的课堂里‌

戏曲从娃娃抓起，不仅是培养演员，更是培育观众。浙江婺剧的成功证明，只要政策支持、教育创新、技术赋能，戏曲就能在年轻一代心中生根发芽。今天的课堂里，或许就藏着未来的梅兰芳，也坐着明天的忠实戏迷。