龙套八年磨一剑，一拜四师开先河：张克与他的京剧杨派艺术

更新时间：2025-09-09 21:48  浏览量：2

张克

提到当今时代天津的京剧老生名家，张克这位著名的京剧杨派老生，是不能不提的。

张克于 1962 年 7 月 31 日出生于天津这座充满京剧底蕴的城市。他的家庭堪称京剧艺术的摇篮，父亲张春和身为天津知名的老旦名票，不仅拥有高亢挺拔、被誉为 “铁嗓老旦” 的独特嗓音，还擅长拉得一手好京胡。在家庭浓厚艺术氛围的熏陶下，幼年的张克便与京剧结下了不解之缘，一颗热爱京剧的种子悄然在他心中种下。

1975 年，怀揣着对京剧艺术的无限憧憬，13 岁的张克报考了天津市戏曲学校。当时天津戏校的招考竞争极为激烈，近乎从 12 万孩子中精挑细选几十名幸运儿。凭借着自身对京剧的独特感悟和天赋，张克一路过关斩将，顺利通过考试，就此踏上了专业的京剧学艺之路。

进入戏校后，张克在老师们的悉心指导下，从样板戏开启了他的京剧学习之旅。然而，学艺之路并非一帆风顺。入校两年后，张克遭遇了每一位男戏曲演员都可能面临的重大挑战 —— 倒仓。在倒仓期间，由于嗓音条件急剧下滑，他暂时无法像以往那样唱戏。但张克并未因此而气馁或放弃，而是选择从最基础的龙套角色做起，开启了长达八年的龙套生涯。在这漫长的八年里，他默默积累经验，不放过任何一个学习的机会。印象尤为深刻的是，在师兄的《大登殿》一剧中，他饰演太监一角。这折戏时长 55 分钟，他需在舞台旁整整站立 55 分钟。但在台下，他时刻关注着主角师兄的表演，心中暗暗发誓，终有一日自己也要成为舞台上的主角，坐在舞台中央尽情演绎。

张克演《大保国》

在龙套生涯中，张克凭借着对京剧的热爱与执着，坚持不懈地日夜苦练基本功。无论是文戏中的二路角色，还是武戏里的扔出手等技巧，他都全力以赴、认真对待。凭借着这股子韧劲，他与班中的其他六名同学逐渐成长为演戏不可或缺的好配角、好龙套，为日后的厚积薄发奠定了坚实基础。在戏校期间，张克有幸受教于曹世嘉等多位名师。曹世嘉等老师倾囊相授，从唱腔、身段到表演的每一个细节，都给予张克细致入微的指导，让他在京剧艺术的基础学习阶段打下了扎实的根基。

1981 年，张克从天津市戏曲学校毕业，此时的他已在京剧学习中积累了丰富的知识和经验。1984 年，天津市青年京剧团正式成立，张克凭借出色的表现成为青年团最初的成员之一，这标志着他的艺术生涯迈向了一个全新的阶段。

1986 年，对张克而言是具有里程碑意义的一年。这一年，他参加了由李瑞环倡导并举办的天津市青年京剧团 “百日集训” 活动。在集训期间，剧团广邀数十位京剧表演艺术家前来授艺。张克如海绵吸水般，尽情汲取着众多大师们的艺术精华。在众多剧目中，他登台表演杨派经典剧目《文昭关》，凭借出色的演绎一炮而红，在京剧界崭露头角，戏迷们开始记住了这个年轻且极具潜力的杨派老生。同年 11 月，经老领导的引荐，张克迎来了他艺术生涯中的又一重大转折点 —— 同时拜程正泰、谭元寿、马长礼及香港名票丁存坤为师，专攻杨派（杨宝森）艺术。这一拜师之举在京剧界开创了先例，历史上鲜少有一人同时拜四位师父的情况。

张克演《定军山》

程正泰（1928 - 2000）作为四大须生之一杨宝森的入室弟子，将杨派艺术的精髓毫无保留地传授给张克。在程正泰老师的严格培训下，张克日夜钻研杨派的声腔、念白、做派和表演。经过十几个春秋的不懈努力，他不仅全面掌握了杨派艺术的核心技艺，还开始结合自身条件，在遵循杨派艺术规范的基础上，进行了一些新的探索与发挥。

尽管他的演唱相较于师祖杨宝森更为嘹亮，但却巧妙地保留了杨派独特的韵味，因此被专家赞誉为 “亮嗓杨派”。在与程正泰老师相处的日子里，师徒情谊深厚。团里外出演出时，师徒俩常同住一个房间。程正泰老师有晚睡看书的习惯，为了不影响第二天要演出的张克休息，老师总是只打开床头的小台灯，轻轻翻页，这一细微举动让张克感动不已，也更加坚定了他传承杨派艺术的决心。

1998 年，徒弟们为程正泰先生筹办 “纪念程正泰舞台艺术六十周年” 演唱会，在资金遇到困难时，张克毫不犹豫地表示，即便卖掉自己刚买的夏利车，也要将演唱会办起来，足见他对师父的敬重与感恩。

谭元寿（1929 年 - 2020 ），作为第二批国家级非物质文化遗产项目（京剧）代表性传承人、北京京剧院京剧表演艺术家、中国戏曲学院研究生导师以及谭门第五代嫡传、谭派艺术掌门人，拥有深厚的艺术造诣和丰富的表演经验。他传授给张克《南阳关》《问樵・闹府》等剧目，在表演技巧和人物塑造方面给予张克诸多宝贵的指导，拓宽了张克的艺术视野和表演风格。

张克演《红鬃烈马》

马长礼（1930 年 - 2016 年 ），原名马崇礼，号孝东，一级演员，著名京剧表演艺术家，北京京剧院老生演员。马长礼老师在京剧表演的多个方面都有着独特的见解和精湛的技艺，他的教导让张克在京剧表演的细节处理和艺术表现力上有了质的提升。

丁存坤，身为香港名票，虽非专业京剧演员出身，但对京剧艺术有着深刻的理解和独特的感悟。他从不同的角度为张克提供了艺术上的启发和建议，与其他三位师父的教导相互补充，让张克对杨派艺术有了更为全面和深入的理解。

在四位名师的悉心指导下，张克的舞台艺术进步神速。例如，1990 年赴港演出《四郎探母》前，丁存坤师父将张克的另外三位师父全请到家中，四人围着张克一起为他说这出戏。在这样浓厚的艺术氛围和名师的精心雕琢下，张克逐渐领会了杨派艺术的精髓，表演日益成熟。

此后，张克参与了几出新编戏的演出。例如1992 年，在新编历史剧《锦袍情》中，他塑造了施琅这一角色。1994 年，天津青年京剧团排演新编历史剧《曹操父子》，张克在剧中扮演曹丕。

1999 年，张克怀着对京剧艺术传承的使命感，创办了天津观璎京剧专修学校，并出任校长。这所学校成为了培养京剧后备人才的重要基地，为京剧事业的发展注入了新的活力。

张克演《大登殿》

2001 年，张克参加南京京剧院为第三届京剧艺术节所排演的《胭脂河》演出，凭借出色的表演夺得金奖，进一步证明了他在京剧舞台上的卓越实力。2006 年，在拜师后的 20 年，张克开始收徒授艺，先后收了杨轶、张桐、李贺、张博恩、吴响军、夏扬等六名业内弟子，将自己所学的杨派艺术毫无保留地传承下去。

2008 年，命运给张克出了一道难题，他确诊声带患息肉，亟需手术。然而，心系京剧艺术、感恩观众支持的他，毅然决定带病举办纪念京剧大师杨宝森先生诞辰 100 周年暨杨派传人张克演唱会。在演唱会上，他不顾身体的不适，坚持演出了《洪洋洞》《游龙戏凤》《乌盆记》等经典曲目，以实际行动表达了他对杨派艺术的忠诚和对观众的热爱。此次演唱会后，次年初，张克才接受了声带息肉切除手术，并暂时告别舞台。

2009 年 9 月 17 日，经过一段时间休养的张克成功复出，在中华剧院上演《失街亭・空城计・斩马谡》。他的归来让戏迷们欣喜若狂，舞台上的他风采依旧，再次展现了杨派老生的独特魅力。2010 年，张克受邀担任由中宣部、文化部主办的 “中国京剧流派艺术研习班” 指导教师，负责杨派须生表演特色及流派代表剧目的教授工作。同年 3 月 28 日，他成功首演《定军山》，为自己的艺术生涯增添了新的经典之作。2014 年，张克的《伍子胥》全剧由空中剧院录制，得以让更多观众领略他的精湛技艺和杨派艺术的独特魅力。

此后的岁月里，张克始终活跃在京剧舞台上。2022 年 7 月 5 日，他参加京剧名家名段演唱会，与赵秀君、孙丽英、张悦、卢松等艺术家一起，既带来了《芦荡火种》《红灯记》《智取威虎山》等现代剧目选段，也演唱了《清官册》《打龙袍》《红娘》等传统剧目选段，展现了他全面的艺术素养和深厚的功底。2023 年 3 月 17 日，他在中华剧院参演京剧《龙凤呈祥》，再次以精彩的表演征服了观众。2023 年 4 月，张克参加《CCTV 空中剧院》“2023 年天津行” 的演出，2024 年 5 月，随天津市青年京剧团在上海演出《赵氏孤儿》，每一次演出，他都全力以赴，为观众带来一场场精彩绝伦的京剧盛宴。

张克演《文昭关》

张克在京剧艺术领域成就斐然，斩获众多奖项。他曾先后获得全国中青年京剧演员电视大奖赛 “优秀演员奖”、“梅兰芳金奖”“文华表演奖”、第十七届中国戏剧 “梅花奖”、2000 年全国青年演员汇演 “荣誉奖”、2001 年上海 “白玉兰奖” 和文化部多次全国汇演的 “优秀演员奖”，并以优异的成绩从中国京剧优秀青年演员研究生班毕业。2005 年，他还荣获美国美华艺术协会颁发的 “亚洲最杰出艺人奖”。

张克扮相清秀，气质儒雅脱俗，仿佛从历史画卷中走来。他的嗓音甜润，音域宽广，那独特的 “功夫嗓儿” 既能唱出杨派韵味的醇厚深沉，又能在高音处展现出清亮激昂，且经久耐唱。在表演中，他的台风老诚持重，无论是扮演足智多谋的孔明、忠勇爱国的杨继业、悲愤交加的伍子胥，还是沉稳大气的杨延昭等艺术形象，他都能精准把握人物的身份、气度、举止和派头儿，将角色演绎得入木三分。

他的声腔韵味醇厚，演唱时不躁不拖，朴拙典雅，不尚雕饰，却能在平实中展现出杨派艺术平中见奇、意境深邃的独特风格，让观众从中体会到一种古朴典雅的 “古典美”。在舞台背后，张克为人低调而诚恳，对京剧艺术始终保持着一颗敬畏之心和高度的敬业精神。他潜心钻研，矢志不移地刻苦进取，对戏中的每一个细节都反复琢磨，力求贴近剧情，为观众呈现最完美的表演。

张克，这位当今时代京剧舞台上的名家，以其优秀的艺术成就功底、以及强烈的传承使命感，成为杨派老生艺术的杰出传承人。